Θυμηθείτε εκείνη τη στιγμή, όταν μάθατε, εσείς παρερμήνευσα τους στίχους από το χτύπημα της Αστυνομίας «Κάθε Breath You Take» από τότε που το άκουγα; Αυτό που σκεφτήκατε ήταν ένα γλυκό, ρομαντικό τραγούδι αγάπης ήταν στην πραγματικότητα μια μπαλάντα για την καταδίωξη - και ξαφνικά, ποτέ δεν είδατε Sting τον ίδιο τρόπο και πάλι. Στην πραγματικότητα, πολλά τραγούδια που έχετε ακούσει πολλές φορές έχουν νόημα που έχετε χάσει. Είναι αλήθεια! Για δεκαετίες, πολλοί από τους αγαπημένους σας καλλιτέχνες έχουν χάσει. Έτσι, ήρθε η ώρα να γίνετε έξυπνοι για αυτά τα 20 τραγούδια με μυστικά μηνύματα που ίσως δεν γνωρίζατε. Και για περισσότερες κρυφές έννοιες, ελέγξτε 30 μυστικά μηνύματα που είναι κρυμμένα σε λαϊκά λογότυπα.
1 "Στην Air Tonight" του Phil Collins
Το πρώτο σόλο singles του Phil Collins, "In the Air Tonight", περιέχει ένα ενοχλητικό μονόλογο για το τι ακούγεται σαν το πινέλο του τραγουδιστή με έναν άνδρα που αρνήθηκε να σώσει κάποιον που πνίγηκε. Αλλά ο Collins αποκάλυψε ότι το πρώτο του μεγάλο χτύπημα είναι πραγματικά για κάτι άλλο εξ ολοκλήρου.
Σε μια συνέντευξη στο BBC, ο Collins ομολόγησε ότι το τραγούδι του 1981 είναι μια ενδοσκοπική ματιά στο διαζύγιό του από την πρώτη σύζυγό του. «Είναι προφανώς θυμωμένος, είναι η θυμωμένη πλευρά ή η πικρή πλευρά ενός χωρισμού», είπε. "Αυτό που κάνει ακόμα πιο κωμικό είναι όταν ακούω αυτές τις ιστορίες που ξεκίνησαν πριν από πολλά χρόνια, ιδιαίτερα στην Αμερική, κάποιος που έρχεται επάνω μου και λέει, « Πραγματικά βλέπατε κάποιον να πνιγεί; » Είπα, «όχι, λάθος».
2 "Slide" από Goo Goo Dolls
Από την κυκλοφορία του το 1998, πολλοί πίστευαν ότι αυτό το δημοφιλές τραγούδι της δεκαετίας του '90 από τις Goo Goo Dolls είναι για μια ιστορία αγάπης. Αλλά σε ένα επεισόδιο των Storytellers της VH1 το 2002, ο τραγουδιστής Johnny Rzeznik αποκάλυψε το πραγματικό νόημα του τραγουδιού και είναι πολύ πιο σκούρο από ό, τι περίμενε κανείς.
Ο τραγουδιστής είπε ότι "το Slide" είναι για αυτά τα δύο έφηβα παιδιά και η κοπέλα είναι έγκυος και προσπαθούν να αποφασίσουν… αν θα πρέπει να κάνουν έκτρωση ή αν θα παντρευτούν… και δεν νομίζω ότι πολύ των ανθρώπων το πήρε ». Το μυστικό νόημα του τραγουδιού μοιάζει αρκετά σαφές όταν κοιτάς τους στίχους όπως: "Μη αγαπάς τη ζωή που σκότωσες;" / Ο ιερέας είναι στο τηλέφωνο / ο πατέρας σου χτύπησε τον τοίχο / το ma μοχλός σου.
3 "Πυροτεχνήματα" από την Katy Perry
Shutterstock
Το "πυροτέχνημα" της Katy Perry έχει γίνει ένας κινητήριος ύμνος από τότε που κυκλοφόρησε το 2010. Αλλά σύμφωνα με το ποπ σταρ, αυτό που την ενέπνευσε ήταν στην πραγματικότητα το δικό της αναπόφευκτο θάνατο. "Βασικά έχω αυτήν την πολύ παθολογική ιδέα", δήλωσε ο Perry στο Billboard το 2010. "Όταν περνάω, θέλω να βάλω σε ένα πυροτέχνημα και να πυροβολήσω τον ουρανό πάνω από τον Ωκεανό της Σάντα Μπάρμπαρα ως την τελευταία μου πύλη."
Η Perry πρόσθεσε ότι της άρεσε το γεγονός ότι τα πυροτεχνήματα κάνουν πλήθη "ooh" και "ahh". "Υποθέτω ότι κάνοντας τους ανθρώπους να πάνε" ahhh "είναι σαν το σύνθημά μου", είπε.
4 "Lucy in the Sky με διαμάντια" από τους Beatles
Εικόνα μέσω του Wikimedia Commons
Παρόλο που το πρώτο γράμμα κάθε λέξης στο τραγούδι αποκαλύπτει "LSD", ο John Lennon επανέλαβε ότι το The Beatles 1967 χτύπησε την "Lucy in the Sky with Diamonds" ήταν για το φάρμακο.
Αλλά δεκαετίες αργότερα, ο Paul McCartney έβαλε την ιστορία κατ 'ευθείαν σε μια συνέντευξη του 2004 με το περιοδικό Uncut . "" Lucy in the Sky ", αυτό είναι αρκετά προφανές", είπε. "Υπάρχουν άλλοι που κάνουν λεπτές συμβουλές για τα ναρκωτικά, αλλά, ξέρετε, είναι εύκολο να υπερεκτιμήσουμε την επίδραση των ναρκωτικών στη μουσική του Beatles".
5 "Ολική έκλειψη της καρδιάς" από τον Bonnie Tyler
Ο συνθέτης τραγουδιού Jim Steinman αποκάλυψε ότι το τραγούδι του 1993 του Bonnie Tyler "Total Eclipse of the Heart" είχε αρχικά τίτλο "Vampires in Love".
"Αν κάποιος ακούει τους στίχους, είναι σαν τις γραμμές του βαμπίρ. Είναι το σκοτάδι, η δύναμη του σκότους και η θέση του έρωτα στο σκοτάδι", δήλωσε ο συνθέτης στο Playbill το 2002. Έτσι, την επόμενη φορά που θα ακούσετε αυτή τη δεκαετία του '90 κλασικό, φανταστείτε ότι πρόκειται για δύο ερωτευμένους βρικόλακες.
6 "Καλή Άρση" (ώρα της ζωής σας) από την Green Day
Shutterstock
Εάν έχετε παρακολουθήσει τελετή αποφοίτησης, κηδεία, γάμο ή αποχαιρετισμό τα τελευταία 20 χρόνια, είναι πολύ πιθανό ότι έχετε ακούσει "Good Riddance (Time of Your Life)" από την Green Day λίγες φορές. Το 1997 το τραγούδι έχει ερμηνευτεί ευρέως για να μεταβεί στο επόμενο κεφάλαιο της ζωής του.
Αλλά το 2006, ο τραγουδιστής της μπάντας, Billie Joe Armstrong, ομολόγησε στον Guitar World ότι το τραγούδι ήταν στην πραγματικότητα γραμμένο όταν αισθάνθηκε απίστευτα θυμωμένος και ανυπόμονος για μια αποσύνθεση με μια πρώην φίλη που μετακόμισε στον Ισημερινό. "Στο τραγούδι, προσπάθησα να είμαι ηγέτης της αποχώρησής της, παρόλο που ήμουν εντελώς p *****, είπε ο Armstrong. "Γι 'αυτό το ονόμασα" Καλή Άρση "για να εκφράσω την οργή μου."
7 "Face Poker" από την Lady Gaga
Οι πρώτες επιτυχίες της Lady Gaga συχνά εξερευνούσαν την αμφιφυλοφιλία της. Μερικές φορές, συζητήθηκε ανοιχτά σε τραγούδια όπως το "So Happy I Could Die", όπου μιλάει για να πέσει για μια "λεβάντα ξανθιά". Αλλά άλλες φορές, ήταν τόσο λεπτή που θα μπορούσατε να το χάσετε. Και αυτό συνέβη με το "Poker Face" του 2008.
Το Gaga άνοιξε το πραγματικό νόημα του τραγουδιού στο 20ο ετήσιο White Party στο Palm Springs της Καλιφόρνιας το 2009. Ενώ στη σκηνή, ο Gaga δήλωσε ότι το "Πρόσωπο του πόκερ" είναι για να είναι σε σχέση με έναν άνδρα ενώ φαντάζεται ότι είναι με μια γυναίκα, σύμφωνα με το NBC.
8 "Πιο σκληρό να αναπνεύσει" από τον Maroon 5
Σε αντίθεση με τη δημοφιλή πεποίθηση, το αχνό τραγούδι αγάπης που εμφανίστηκε στο ντεμπούτο άλμπουμ του Maroon 5 δεν περιγράφει στην πραγματικότητα την ερωτική ζωή του τραγουδιστή Adam Levine. Στην πραγματικότητα, το "Harder to Breathe" ήταν πραγματικά εμπνευσμένο από την πίεση της δισκογραφικής ομάδας της μπάντας όταν ήρθε στο άλμπουμ τους το 2002, Songs About Jane .
"Ήταν η 11η ώρα και η ετικέτα ήθελε περισσότερα τραγούδια. Ήταν η τελευταία ρωγμή", δήλωσε ο Levine στο MTV το 2002. "Ήθελα να φτιάξω ένα ρεκόρ και η ετικέτα πολλή πίεση, αλλά χαίρομαι που το έκαναν."
9 "Royals" από τον Lorde
Μπορεί να φανεί ότι αυτό το πρώτο χτύπημα από την Lorde ήταν για το πώς ποτέ δεν θα ανταποκριθεί στα πλούτη και τη φήμη μιας μοναρχίας. Αλλά ο τραγουδιστής παραδέχτηκε σε συνέντευξή της στο VH1 ότι το τραγούδι της για το 2013 "Royals" εμπνεύστηκε πραγματικά από μια φωτογραφία του παίκτη του Μπέλφαστ του Kansas City Royals George Brett που κυνηγάτο για αυτόγραφα από τους οπαδούς.
"Είχα κάπως σκεφτεί να γράψω αυτό το τραγούδι για λίγο και να τραβήξαμε μαζί μερικές ζευγάρι μικρές γραμμές εδώ και εκεί και είχα αυτή την εικόνα από το National Geographic αυτού του dude υπογράφοντας baseballs", εξήγησε η τραγουδίστρια της Νέας Ζηλανδίας το 2013 "Ήταν ένας παίκτης του μπέιζμπολ και το πουκάμισό του είπε τους Royals." Ήμουν σαν, "μου αρέσει αυτή η λέξη", γιατί είμαι ένας μεγάλος φετιχιστής λέξη, θα πάρω μια λέξη και θα κάνω μια ιδέα γι 'αυτό."
Την επόμενη χρονιά, ο Lorde συναντήθηκε με τον Brett και έβαλαν μαζί για μια φωτογραφία. Έτσι είναι ασφαλές να πούμε ότι είναι βασικά τώρα βασιλικό.
10 "Ένα μικρό κομμάτι περισσότερο" από τους Jonas Brothers
Στο ύψος της δημοτικότητάς τους το 2008, ο Jonas Brothers κυκλοφόρησε ένα τραγούδι που ονομάζεται "A Little Bit Longer", το οποίο ακουγόταν σαν τραγούδι διάλυσης. Αλλά λίγο μετά την απελευθέρωσή του, ο Nick Jonas είπε στο MTV ότι το τραγούδι ήταν στην πραγματικότητα για τον αγώνα του με τον διαβήτη τύπου 1.
"Είχα μια μέρα όταν η ζάχαρη μου ήταν εκτός εμβέλειας, και κάθισα στο πιάνο και το έγραψα σε 20 λεπτά. Και ήταν επειδή έχω αυτή την ισχυρή έμπνευση", είπε στο MTV λίγο μετά το τραγούδι βγήκε.
Όταν επανεξετάζετε ορισμένους στίχους στο τραγούδι που χτυπήσατε (όπως "Περιμένετε μια θεραπεία / Αλλά κανένας από αυτούς δεν είναι σίγουρος"), η έννοια φαίνεται προφανής στην οπίσθια όψη.
12 "Τραγούδι αγάπης" της Sara Bareilles
Αντίθετα με τη δημοφιλή πεποίθηση, η τραγουδοποιός Sara Bareilles δεν λέει στον φίλο της να φτάσει στην πλάτη της στο hit "Love Song" του 2007. Στην πραγματικότητα, παρόμοια με την περίπτωση του "Harder to Breathe" του Maroon 5, ο Bareilles έγραψε αυτό το τραγούδι για την δισκογραφική του εταιρεία, η οποία απαιτούσε να γράψει μια ρομαντική μουσική που δεν είχε στη δική της.
«Με ενθάρρυναν να συνεχίσω να γράφω και απλώς δεν είχα τύχη και στρέφομαι στις απαρχές των ιδεών και των αποσπασμάτων των στιγμών ενός τραγουδιού και μόλις αποκτούσα μια πραγματικά blasé αντίδραση σε όλα, "δήλωσε στο MTV το 2008." Είναι απόλυτα ειλικρινής και είμαι πολύ τυχερός που το άρεσε και η ετικέτα ".
11 "Χρόνος κλεισίματος" από τον Semisonic
Εικόνα μέσω του Wikimedia Commons
Αυτό το φαινομενικά απλό τραγούδι για μια κλειστή ράβδο μετά από μια μακρά βραδιά χαλάρωσης είναι στην πραγματικότητα, στον πυρήνα της, κάτι πολύ περισσότερο. Κατά τη διάρκεια μιας παράστασης του 2008, δύο δεκαετίες μετά την πρώτη εμφάνιση του τραγουδιού Semisonic, ο τραγουδιστής Dan Wilson δήλωσε τελικά ότι ο "χρόνος κλεισίματος" ήταν στην πραγματικότητα για την επικείμενη πατρότητα του. Κοιτάζοντας πίσω, το λυρικό "Η ώρα κλεισίματος / Αυτό το δωμάτιο δεν θα είναι ανοιχτό μέχρι τα αδέλφια σας ή οι αδερφές σας" πρέπει να αναφέρεται στη μήτρα της συζύγου του.
13 "Ημι-γοητευμένη ζωή" από το τρίτο μάτι τυφλός
Εδώ είναι ένα άλλο τραγούδι που χτυπήθηκε από τη δεκαετία του '90 που έχει ένα πολύ πιο βαθύ μήνυμα στους φαινομενικά επιφανειακούς στίχους του.
Λίγο μετά την απελευθέρωση της «ημι-γοητευμένης ζωής», ο Stephan Jenkins, τρίτο μάτι Blind, εξήγησε σε συνέντευξή του στο Billboard ότι ήταν "ένα βρώμικο, βρώμικο τραγούδι" "Είναι αστείο ότι οι άνθρωποι παίζουν στο ραδιόφωνο", δήλωσε ο Jenkins.
"Νομίζω ότι οι άνθρωποι ακούνε τη« Ημι-γοητευμένη ζωή »ως μια ευτυχισμένη καλοκαιρινή μαρμελάδα. Και αυτό είναι καλό για μένα», πρόσθεσε ο Jenkins. "Δεν νομίζω ότι το τραγούδι θα πρέπει να είναι τόσο φρικιαστικό που πρέπει να βγω και να πω, " Τα ζευγάρια που παίρνουν ταχύτητα τείνουν να διαλύονται, οπότε μην το κάνετε ".
15 "Can not Feel My Face" από το Weekend
Πολλοί από τους οπαδούς του The Weeknd αρχικά πίστευαν ότι το πρώτο τραγούδι του, το "I Can not Feel My Face" του 2015, αφορούσε την ευφορία της ύπαρξης μιας συναρπαστικής νέας σχέσης. Αλλά χρησιμοποίησε στην πραγματικότητα τη δική του τραγουδιστική δύναμη για να προσωποποιήσει την κατάχρηση ναρκωτικών του παρελθόντος, σύμφωνα με τον Billboard .
Σε ένα προφίλ της New York Times , το The Weeknd είχε αποκαλύψει ότι ως έφηβος θα "πήγαινε ψηλά σε οτιδήποτε ήταν γύρω-MDMA, Xanax, κοκαΐνη, μανιτάρια, κεταμίνη". Με αρκετούς στίχους που περιγράφουν πώς «θα είναι ο θάνατος μου», φαίνεται σαφές ότι «Δεν μπορώ να αισθανθώ το πρόσωπό μου» είναι για την κατάχρηση ουσιών.
16 "Λύκοι" της Selena Gomez
Σχεδόν κάθε φορά που η Selena Gomez βγάζει ένα νέο single, ο στρατός των οπαδών της (AKA Selenators) είναι έτοιμος να αποκρυπτογραφήσει όλα τα κρυμμένα μηνύματά της. Στην περίπτωση των "λύκων" του 2017, κατάλαβαν από νωρίς ότι το τραγούδι της τραγουδίστριας είναι πολύ πιθανό για τον αγώνα του Γκόμεζ με τον λύκο. Μετά από όλα, η λατινική λέξη "λύκος" στην πραγματικότητα μεταφράζεται άμεσα στο "λύκος".
Αν και ο τραγουδιστής δεν έχει ξεκαθαρίσει το νόημα του τραγουδιού, ο Γκόμεζ είπε στον Beats 1 ότι «το τραγούδι είναι πολύ όμορφο και προσωπικό και οι στίχοι έχουν απλώς μια ολόκληρη ιστορία δική του.. Παράξενα, την ίδια στιγμή δούλευα σε αυτό Ιαπωνία, περνούσα κι από τα πράγματα, οπότε αντικατοπτρίζει τα πάντα."
16 "Το νιώθω ακόμα" από την Πορτογαλία. Ο άντρας
Μπορεί να μην γνωρίζετε την Πορτογαλία. Ο άνθρωπος με το όνομα, αλλά οι πιθανότητες είναι ότι έχετε ακούσει το πιασάρικο 2017 single "Feel It Still", το οποίο κέρδισε το συγκρότημα το πρώτο τους Grammy το 2018. Στο πρόσφατο ποπ χτύπημα, ο τραγουδιστής και κιθαρίστας John Gourley τραγουδάει: "Ήρθε η ώρα να δώστε λίγο στα παιδιά στο κέντρο / Αλλά, ω μέχρι να πέσει / Δεν θα με ενοχλεί », το οποίο αφορά τα σύνορα ΗΠΑ-Μεξικού.
"Είναι ένας άλλος από αυτούς τους στίχους που απλά μπαίνει", είπε ο Gourley στο Genius. "Με όλη τη συζήτηση αυτή τη στιγμή, για την οικοδόμηση ενός τείχους στα σύνορά μας και το Τείχος του Βερολίνου, ήταν τόσο πολύ όπως η εικόνα που είχατε στο κεφάλι σας μεγαλώνοντας ότι αυτοί οι άνθρωποι χωρίζονται από έναν τοίχο και γιατί χρειαζόμαστε ότι?"
17 "Ακριβώς όπως ο ουρανός" από τη θεραπεία
Ο τραγουδιστής του Cure, Robert Smith, είναι γνωστός για την περιστροφή μάλλον εσωτερι- κής ποίησης σε επιτυχίες στο γράφημα. Εν προκειμένω, το 1987 "Just Like Heaven", ένα φαινομενικά αθώο τραγούδι για την ερωτευμένη.
Ωστόσο, όπως επεσήμανε ο Smith σε μια συνέντευξη του 2003 με τον Blender , η περίφημη γραμμή "Ακριβώς τι είναι αυτό το τέχνασμα ουρλιάζοντας / αγκαλιάζοντας / αγκαλιάζοντας;" είναι στην πραγματικότητα εμπνευσμένο από μια περίπτωση στην οποία υπονόμευε και άρχισε να "φιλώνει και να λιποθυμεί στο πάτωμα". Ο Smith είπε στον Blender : «Καθώς προχωρούσε το τραγούδι, εισήγαγα κάποιες διαφορετικές αλλαγές της χορδής, που του δίνουν αυτό το ελαφρώς μελαγχολικό συναίσθημα».
18 "Πολυέλαιος" από τη Σία
Εικόνα μέσω του Wikimedia Commons
Όταν η Sia κυκλοφόρησε το τραγούδι της "Chandelier" το 2014, ερμηνεύτηκε ευρέως ως κομματικό τραγούδι. Αλλά ο καλλιτέχνης το θέλησε να είναι ακριβώς το αντίθετο. Πραγματικά έγραψε το τραγούδι για τους παλιούς αγώνες της με τον εθισμό και τον αλκοολισμό, τον οποίο αντιμετώπισε αφού ο φίλος της χτυπήθηκε θανάσιμα από ένα ταξί το 1997. Η Sia στράφηκε στα ναρκωτικά και το αλκοόλ για να αντιμετωπίσει, αλλά τελικά μπήκε σε Ανώνυμους Αλκοολικούς και τώρα είναι νηφάλιος.
"Γι 'αυτό το ενδιαφέρον ήταν για μένα η" Πολυέλαιος ", δήλωσε η Sia στο NPR το 2014." Έγραψα το τραγούδι γιατί υπάρχουν πολλοί ύμνοι κομματιών-κοριτσιών στο ποπ. Και νόμιζα ότι θα ήταν ενδιαφέρον να το κάνεις διαφορετικά."
19 "Υψηλότερο" από το Creed
Το "Higher", το μοναδικό ηγέτης του 1999 από το δεύτερο studio άλμπουμ του Creed, έμοιαζε σαν μια απλή χριστιανική ροκ μπαλάντα για μια υψηλότερη δύναμη.
Αλλά ο τραγουδιστής Scott Stapp είπε ότι το χτύπημα που βοήθησε αναπόφευκτα το Creed να φτάσει στη μετεωρική επιτυχία ήταν στην πραγματικότητα για τα οφέλη των ευδιάκριτων ονείρων. Το 2000, ο Stapp είπε στο περιοδικό Spin ότι είχε έναν επαναλαμβανόμενο εφιάλτη και βυθίστηκε στην πρακτική της διαύγειας όνειρα για να απαλλαγεί από αυτό. Και αυτό είναι το "Higher".
20 "Τράβηξα τον Σερίφη" από τον Bob Marley
monosnaps / CC κατά 2.0
Εικόνα Reggae Ο Bob Marley ήταν απίστευτα έμπειρος στην ύφανση μάλλον περίπλοκων ιστοριών στη μουσική του. Πάρτε το τραγούδι του για το 1973 "I Shot the Sheriff", για παράδειγμα. Σύμφωνα με τον πρώην εραστή του Marley, το τραγούδι αναφέρει λεπτομερώς την επιθυμία του να μην παίρνει χάπια ελέγχου των γεννήσεων, κάτι που φέρεται να θεωρείται θυσιαστικό. Το νόημα του τραγουδιού ήταν η ταινία του 2011 Bob Marley: Η δημιουργία ενός θρύλου, σύμφωνα με το Miami New Times . Η πρώην εκπρόσωπος του Marley λέει ότι «ο σερίφης» ήταν ο γιατρός που του έδωσε τα χάπια.
Όταν επανεξετάζετε τους στίχους (όπως "Κάθε φορά που φυτεύω έναν σπόρο / Είπε ότι το σκοτώνει πριν μεγαλώσει"), φαίνεται να έχει νόημα. Και παρόλο που ο Marley δεν επιβεβαίωσε ποτέ το νόημα ο ίδιος, είπε το 1974, "Αυτό δεν είναι πραγματικά ένας σερίφης-είναι τα στοιχεία της κακίας". Και για πιο εικονική μουσική περιεχομένου, δείτε τις 30 μεγαλύτερες μουσικές παραστάσεις του έτους 2018, κατατάσσονται.
