Ένα από τα σπουδαία πράγματα για την τέχνη είναι ότι είναι πάντα ανοιχτό σε ερμηνεία. Μπορείτε να πορέσετε πάνω από την αγαπημένη σας ζωγραφική ξανά και ξανά και να ανακαλύψετε ακόμα ένα νέο κρυπτό σύμβολο ή κρυμμένη λεπτομέρεια.
Μερικοί από τους πιο γνωστούς καλλιτέχνες στον κόσμο σκόπιμα έβαζαν μυστικά μηνύματα στους πίνακές τους, είτε να ανατρέψουν την εξουσία, να προκαλέσουν ακροατήρια είτε να αποκαλύψουν κάτι για τον εαυτό τους. Εκατοντάδες χρόνια αργότερα, χάρη στις τεχνολογικές εξελίξεις, πολλά από αυτά τα μυστικά μηνύματα αρχίζουν να ανακαλύπτονται. Έτσι διαβάζετε για να μάθετε 25 μυαλά-μυστικά μυστικά κρυμμένα στα πιο διάσημα έργα τέχνης.
1 "Το τελευταίο δείπνο"
Alamy
Εάν έχετε διαβάσει τον κώδικα Da Vinci του Dan Brown, γνωρίζετε ότι αυτή η τοιχοποιία του τέλους του 15ου αιώνα από τον Leonardo da Vinci έχει αποτελέσει αντικείμενο πολλών εικασιών.
Ο Brown πρότεινε ότι ο μαθητής στα δεξιά του Ιησού είναι στην πραγματικότητα η Μαίρη Μαγδαληνή μεταμφιεσμένη ως Ιωάννης ο Απόστολος. Προτείνει επίσης ότι το σχήμα "V" που σχηματίζεται μεταξύ του Ιησού και του "Ιωάννη" αντιπροσωπεύει μια θηλυκή μήτρα, γεγονός που υποδηλώνει ότι ο Ιησούς και η Μαρία Μαγδαληνή είχαν ένα παιδί μαζί.
Οι ιστορικοί τέχνης, ωστόσο, είναι σκεπτικοί. Πολλοί υποδηλώνουν ότι η εμφάνιση του Ιωάννη είναι θηλυκή απλώς και μόνο επειδή αυτό είναι συχνά πώς απεικονίστηκε. Ο εμπειρογνώμονας Mario Taddei είπε στο Artnet.com: "Ο Leonardo έπρεπε να αντιγράψει τα τελευταία δείπνα μπροστά του και ο John μοιάζει με γυναίκα".
Αλλά ένα πολύ πιο συναρπαστικό μυστικό μήνυμα ανακαλύφθηκε από τον Ιταλό τεχνικό υπολογιστή Giovanni Maria Pala. Ισχυρίζεται ότι ο Da Vinci έκρυψε μουσικά σημειώματα μέσα στο "The Last Supper" που, όταν διαβάζονται από αριστερά προς τα δεξιά, αντιστοιχούν σε έναν ύμνο 40 δευτερολέπτων που ακούγεται σαν απαίτηση.
2 "Η Δημιουργία του Αδάμ"
Alamy
"Η Δημιουργία του Αδάμ" είναι ίσως ο πιο διάσημος από τους εννέα βιβλικούς πίνακες Michelangelo ζωγραφισμένοι στο ανώτατο όριο του παρεκκλησίου της Σιξτίνης. Αλλά ξέρατε ότι η σκηνή περιείχε έναν κρυμμένο ανθρώπινο εγκέφαλο;
Αποδεικνύεται ότι ο Μιχαήλ Άγγελος ήταν ειδικός στην ανθρώπινη ανατομία. Στις 17, είχε μια κάπως σκληρή δουλειά να αναλύει πτώματα από το νεκροταφείο της εκκλησίας. Σύμφωνα με τους ειδικούς της νευροανατομίας Ian Suk και Rafael Tamargo, ο ζωγράφος τοποθετούσε μερικές προσεκτικά κρυμμένες απεικονίσεις ορισμένων τμημάτων του σώματος πάνω στην οροφή του παρεκκλησίου της Σιξτίνης. Και αν κοιτάξετε το περίβλημα που περιβάλλει τον Θεό στην «Δημιουργία του Αδάμ», θα διαπιστώσετε ότι δημιουργεί μια ανατομική εικόνα του ανθρώπινου εγκεφάλου.
Ο Σουκ και ο Ταμάργκο πιστεύουν ότι ο Μιχαήλ Άγγελος σκόπευε τον εγκέφαλο να αντιπροσωπεύει την ιδέα ότι ο Θεός προμήθευε τον Αδάμ όχι μόνο με τη ζωή, αλλά και με την ανθρώπινη γνώση.
3 "Ο διαχωρισμός του φωτός από το σκοτάδι"
Alamy
Η "Δημιουργία του Αδάμ" δεν ήταν η μόνη ομάδα στο παρεκκλήσι της Σιξτίνης, στην οποία ο Μιχαήλ Άγγελος έκρυψε ανατομικές εικόνες. Σύμφωνα με τον Suk και τον Tamargo, στο "Διαχωρισμός του φωτός από το σκοτάδι", μπορείτε να βρείτε μια απεικόνιση του ανθρώπινου νωτιαίου μυελού και του εγκεφαλικού στελέχους στο κέντρο του θώρακα του Θεού που οδηγεί στο λαιμό του.
4 "Καφετέρια το βράδυ"
Alamy
Με την πρώτη ματιά, η ελαιογραφία του 1888 του Vincent van Gogh μοιάζει σαν να είναι απλά αυτό που περιγράφει ο τίτλος: μια γραφική ταράτσα καφέ σε μια πολύχρωμη γαλλική πόλη. Όμως, το 2015, ο εμπειρογνώμονας του Van Gogh Jared Baxter πρότεινε τη θεωρία ότι ο πίνακας είναι στην πραγματικότητα η δική του έκδοση του καλλιτέχνη "The Last Supper".
Μια στενή μελέτη δείχνει μια κεντρική φιγούρα με μακριά μαλλιά που περιβάλλεται από 12 άτομα, ένας από τους οποίους φαίνεται να γλιστράει στις σκιές όπως ο Ιούδας. Υπάρχουν επίσης ό, τι φαίνεται να είναι μικροί σταυροί που κρύβονται σε όλη τη ζωγραφική, συμπεριλαμβανομένου ενός πάνω από τον κεντρικό σχήμα του Ιησού.
5 "Ο Προφήτης Ζαχαρίας"
Alamy
Κάποια από τη δουλειά του Μιχαήλ Άγγελο στο Παρεκκλήσι Σιστίνα μπορεί να έχουν κάποια κρυφά μυστικά κρυμμένα μυστικά. Ο «Προφήτης Ζαχαρίας», για παράδειγμα, μοιάζει με τοιχογραφία του επώνυμου προφήτη που διαβάζει ένα βιβλίο, ενώ δύο χερουβείες βλέπουν πάνω από τον ώμο του.
Αλλά, αν κοιτάξετε προσεκτικά, φαίνεται ότι ένας από τους αγγέλους «σπρώχνει το σύκο», που είναι όταν κάποιος βάζει τον αντίχειρά του ανάμεσα στα δάχτυλά του μεσαίου και δείκτη. Βασικά, είναι η έκδοση του μέσου δακτύλου.
Ο Ραβίνος Μπένιαμιν Μπλεχ του Πανεπιστημίου Yeshiva δήλωσε στο ABC News: "Αυτό ίσως είναι το κλειδί για την κατανόηση του θάρρους του Μιχαήλ Αγγελο, τα αληθινά συναισθήματα του Μιχαήλ Αγγέλου για τον Πάπα και το γεγονός ότι ο Μιχαήλ Άγγελος δεν δίστασε να μας παρουσιάσει μηνύματα που μπορεί να ήταν προσβλητικά.
6 "Μόνα Λίζα"
Alamy
Το αριστούργημα του 15ου αιώνα του Ντα Βίντσι είναι ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα έργα τέχνης στον κόσμο, αλλά υπάρχουν περισσότερα για να δείτε εδώ από αυτό το περίφημο μισό χαμόγελο.
Πρώτον, υπάρχει κάποια εικασία ότι είναι έγκυος, δεδομένου του τρόπου που τα χέρια της είναι τοποθετημένα πάνω από την κοιλιά της και το πέπλο γύρω από τους ώμους της, το οποίο φορούσαν συχνά έγκυες γυναίκες κατά την ιταλική Αναγέννηση.
Αλλά τα νεότερα ευρήματα είναι στα μάτια της. Το 2011, ιταλός ερευνητής Ο Silvano Vinceti ισχυρίστηκε ότι βρήκε γράμματα και αριθμούς με μικροσκοπική ζωγραφική πάνω τους. Είπε στο Associated Press ότι το "L" πάνω από το δεξί του μάτι πιθανόν να αντιπροσωπεύει το όνομα του καλλιτέχνη.
Αλλά οι έννοιες του γράμματος "S" που βλέπει στο αριστερό της μάτι και ο αριθμός "72" κάτω από την τοξωτή γέφυρα στο σκηνικό είναι λιγότερο ξεκάθαρες. Ο Vinceti πιστεύει ότι το "S" μπορεί να αναφέρεται σε μια γυναίκα στη δυναστεία της Sforza που κυβέρνησε το Μιλάνο, που σημαίνει ότι η γυναίκα στον πίνακα δεν μπορεί να είναι η Lisa Gherardini, όπως πιστεύεται εδώ και καιρό. Όσο για το "72", ο Vinceti ισχυρίζεται ότι θα μπορούσε να οφείλεται στη σημασία του αριθμού τόσο στον χριστιανισμό όσο και στον ιουδαϊσμό. Για παράδειγμα, το "7" αναφέρεται στη δημιουργία του κόσμου και ο αριθμός "2" μπορεί να αναφέρεται στη δυαδικότητα των ανδρών και των γυναικών.
7 "Το Πορτραίτο Αρνοφινίνι"
Όταν κοιτάζετε για πρώτη φορά το 1434 ελαιογραφίας του Jan van Eyck, φαίνεται να απεικονίζει απλά τον έμπορο Giovanni di Nicolao Arnolfini και τη σύζυγό του.
Αλλά αν κοιτάξετε προσεκτικά τον καθρέφτη στο κέντρο του δωματίου, θα δείτε ότι υπάρχουν δύο αριθμοί που εισέρχονται στο δωμάτιο. Είναι ευρέως πιστεύεται ότι ένας από αυτούς είναι ο ίδιος ο Van Eyck. Θα παρατηρήσετε επίσης ότι υπάρχει μια λατινική επιγραφή σε πολύ περίτεχνα γράμματα στον τοίχο πάνω από τον καθρέφτη, που μεταφράζεται στο "Jan van Eyck ήταν εδώ." 1434."
8 "Οι Πρεσβευτές"
Alamy
Η ζωγραφική του Hans Holbeinthe Younger 1533, "Οι Πρεσβευτές", παρουσιάζει μια εντυπωσιακή ψευδαίσθηση στη βάση του. Αν κοιτάξετε την εικόνα που έχει καρφωθεί στο κάτω μέρος της ζωγραφικής από τα δεξιά προς τα αριστερά, φαίνεται να είναι ένα αναμορφικό κρανίο. Οι μελετητές πιστεύουν ότι πρόκειται να υπενθυμίσει ότι ο θάνατος είναι πάντα γύρω από τη γωνία.
9 "Ο παλιός κιθαρίστας"
Alamy
Η εμφάνιση του Pablo Picasso στις αρχές της δεκαετίας του 1900 ενός ηλικιωμένου άνδρα που κρέμεται από μια κιθάρα είναι ένα από τα πιο σεβαστά έργα της Μπλε Περιόδου του.
Ωστόσο, το 1998, οι ερευνητές χρησιμοποίησαν κάμερα υπέρυθρης ακτινοβολίας και ανακάλυψαν ότι κάτω από αυτό υπάρχει μια άλλη ζωγραφική, η οποία διαθέτει μια γυναίκα. Τώρα που το χρώμα εξασθενίζει, γίνεται ευκολότερο να βλέπεις το πρόσωπο της γυναίκας πάνω από το λαιμό του γέρου.
10 "Madame X"
Alamy
Το 1884, ο John Singer Sargent ζωγράφισε ένα πορτρέτο της πλούσιας παριζιάνικης κοινωνικής Virginie Amélie Avegno Gautreau. Αρχικά απεικόνισε τον ιμάντα που κοσμεί το φόρεμά της από τον ώμο του, αλλά το έργο τέχνασμα σκανδάλισε την ανώτερη κοινωνία. Ο Sargent αναγκάστηκε να επανατοποθετήσει τους ιμάντες, να μετονομάσει τη ζωγραφιά για να συγκαλύψει το όνομα του υποκειμένου και να μετακομίσει στο Λονδίνο για να αποφύγει περαιτέρω αμηχανία.
11 "Προβολή των Scheveningen Sands"
Alamy
Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι χρειάστηκε 140 χρόνια για κάποιον να παρατηρήσει ότι στο έργο τέχνης, μια ομάδα ανθρώπων συγκεντρώνονται σε ένα συγκρότημα που δεν βλέπει τίποτα. Όταν ο συντηρητής Shan Kuang απομάκρυνε ένα παλτό από κίτρινο βερνίκι, ενώ αποκαθιστούσε το τοπίο του 1641, αποκάλυψε μια φάλαινα και έλυσε το μυστήριο.
12 "Primavera"
Alamy
Το συγκεκριμένο νόημα πίσω από το αριστούργημα της Sandro Botticelli αμφισβητείται. Αλλά είναι ευρέως αποδεκτό ότι σε κάποιο επίπεδο, το έργο τέχνης είναι μια γιορτή της άνοιξης και η γονιμότητα που φέρνει η εποχή.
Η ζωγραφική έχει μυστικές απολαύσεις για τους λάτρεις της κηπουρικής. Οι βοτανολόγοι έχουν εντοπίσει τουλάχιστον 200 διαφορετικά είδη φυτών στο «Primavera» τα οποία δίδονται με συγκεκριμένες λεπτομέρειες.
13 "Ολλανδικές Παροιμίες"
Alamy
Αυτή η ζωγραφική του 1559 από τον Pieter Bruegel ο Γέροντας -που είναι επίσης γνωστός ως "The Blue Cloak" ή "The Topsy Turvy World" - έχει τουλάχιστον 112 αναγνωρίσιμες παροιμίες που εντάσσονται μέσα σε αυτό. Μερικοί από αυτούς είναι ιδιώματα που εξακολουθούμε να χρησιμοποιούμε, όπως "κολύμπι ενάντια στην παλίρροια", "χτύπημα το κεφάλι ενός ατόμου ενάντια σε έναν τοίχο από τούβλα" (που περιγράφεται παραπάνω) και "οπλισμένοι στα δόντια". Προσπαθήστε να δείτε πόσα μπορείτε να ονομάσετε και να προσπαθήσετε να μην πάτε σταυρωτά.
14 "Bacchus"
Alamy
Η ζωγραφική του 1595 του Michelangelo Merisi da Caravaggio "Bacchus" είναι ένα από τα πιο αναγνωρισμένα έργα του.
Δεν φαίνεται να είναι πολύ κρυμμένο, αλλά χάρη στη σύγχρονη τεχνολογία που ονομάζεται ακτινογραφία, οι εμπειρογνώμονες τέχνης το 2009 κατάφεραν να ανακαλύψουν ότι η εικόνα ενός ανθρώπου είναι στην πραγματικότητα κρυμμένη στην καράφα του κρασιού στο κάτω αριστερό μέρος. Και μπορεί να είναι ο ίδιος ο Da Caravaggio. "Ο Caravaggio ζωγράφισε έναν άνθρωπο σε μια όρθια θέση, με ένα χέρι στραμμένο προς καμβά σε ένα καβαλέτο. Φαίνεται να είναι ένα πορτρέτο του εαυτού του ενώ ζωγράφιζε", δήλωσε ο ειδικός Μίνα Γκρεγκόρι στο The Telegraph .
15 "Το Μουσικό Μάθημα"
Alamy
Alamy
Ένα μεγάλο μέρος του έργου του Johannes Vermeer γεμίζει με μυστικά σύμβολα της σεξουαλικότητας. Για παράδειγμα, στο «Το Μουσικό Μάθημα», φαίνεται ότι η γυναίκα στη ζωγραφική κοιτάζει κάτω στα κλειδιά ενός παρθένου, ένα όργανο που συνδέεται με την γυναικεία αγνότητα. Αλλά στην πραγματικότητα κοιτάζει μακριά από αυτό για να συναντήσει το βλέμμα του εκπαιδευτή της, όπως μπορείτε να δείτε στον καθρέφτη πάνω της. Το κρασί στο τραπέζι είναι επίσης ένα αφροδισιακό και το χορδές στο πάτωμα μπορεί να θεωρηθεί ως φαλλικό σύμβολο.
16 "Ο Δαβίδ και ο Γολιάθ"
Alamy
Αυτό το πάνελ στο Παρεκκλήσι της Σιξτίνης δείχνει ότι ο Ντέιβιντ νικά τον γιγαντιαίο Γολιάθ. Αλλά ο Michaelangelo πρόσθεσε κάτι πολύ δροσερό σε αυτή τη συγκεκριμένη σκηνή: η στάση του David είναι σκόπιμα με τη μορφή της εβραϊκής επιστολής "gimel". Αυτή η επιστολή τείνει να αναφέρεται στην ανταμοιβή και την τιμωρία, η οποία είναι ιδανική για την βιβλική ιστορία αουτσάιντερ.
17 "Η Μαντόνα με τον Άγιο Τζιοβάνινο"
Ο ιταλικός αναγεννησιακός ζωγράφος "Η Madonna με τον Άγιο Τζιοβάνινο" του Domenico Ghirlandaio δίνει μεγάλη προσοχή στο περίεργο στοιχείο που κρύβεται πίσω από το κεφάλι της Madonna. Κάποιοι πιστεύουν ότι μοιάζει με ένα UFO, το οποίο θα μπορούσε να αποτελεί ένδειξη πρώιμων ξένων παρατηρήσεων που χρονολογούνται από τον 15ο αιώνα.
Άλλοι πιστεύουν ότι το αντικείμενο είναι μια αναπαράσταση του περάσματος του Ευαγγέλιου του Λουκά: «Οι βοσκοί που μένουν στο αγρόκτημα και παρακολουθούν το κοπάδι τους τη νύχτα, κι ας έρθουν πάνω τους ένας άγγελος του Κυρίου και η δόξα του Κυρίου έλαμψε γύρω τους. " Όλα εξαρτώνται σε ποια πλευρά της εξωγήινης συζήτησης που υποστηρίζετε, υποθέτουμε.
18 "Δείπνο στο Έμμαο"
Ο Caravaggio έκρυψε ένα διασκεδαστικό μικρό αυγό του Πάσχα στη ζωγραφική του 1601 "Δείπνο στο Εμμάς". Η σκιά που ρίχνεται από το καλάθι με φρούτα στο τραπέζι μοιάζει με ψάρι, το οποίο θα μπορούσε να είναι μια μαρτυρία για το πότε ο Ιησούς έτρωγε τις μάζες με μερικά ψάρια.
19 "Νεαρή γυναίκα που κονιοποιείται"
Η ζωγραφική του Georges Seurat για μια γυναίκα που κάνει μακιγιάζ μπορεί να φανεί αρκετά αθώα, αλλά υπάρχουν πολλά άλλα που πρέπει να διερευνήσουμε σε αυτό το έργο του τέλους του 19ου αιώνα.
Πρόσφατες ακτίνες X έχουν αποκαλύψει ότι η φαινομενικά γλυκιά λουλούδια που ζωγραφίζεται στην πάνω αριστερή γωνία της ζωγραφικής ήταν αρχικά αυτοπροσωπογραφία του Seurat, αλλά η ιστορία πηγαίνει ότι «ένας φίλος τον προειδοποίησε ότι έμοιαζε παράξενο».
Είναι ιδιαιτέρως αξιοσημείωτο, αφού αργότερα αποκαλύφθηκε ότι η γυναίκα στη ζωγραφική ήταν η 20χρονη ερωμένη Madeleine Knobloch της Seurat και ότι το αυτοπροσωπογραφία ήταν η μόνη που γνώριζε ποτέ ο Seurat.
20 "David"
Alamy
Όπως συμβαίνει εδώ και πολύ καιρό με τη "Μόνια Λίζα", η έκφραση του προσώπου στον "Δαβίδ" του Μιχαήλ Άγγελο ήταν αντικείμενο συζητήσεων εδώ και πολλά χρόνια.
Το 2007, ωστόσο, το πρόγραμμα Digital Michelangelo του πανεπιστημίου του Stanford ανακάλυψε ότι αν δείτε αυτό το τεράστιο άγαλμα από κάτω, όπως κάνουν συχνά οι άνθρωποι, φαίνεται να έχει μια ήρεμη και σίγουρη εμφάνιση στο πρόσωπό του. Αλλά όταν βλέπουμε από ένα υψηλότερο πλεονέκτημα, ο David φαίνεται να αισθάνεται αρκετά έντονος για να πολεμήσει τον Γολιάθ.
21 "Ο Κήπος των Γήινων Απολαύσεων"
Alamy
Το πάνελ του Ιερώνυμου Μπόσχ για τους κινδύνους του κοσμικού πειρασμού έχει πολλές ενδιαφέρουσες αναφορές μέσα σε αυτό, αλλά ένα από τα πιο περίεργα ανακαλύφθηκε από φοιτητή το 2014.
Στην κάτω αριστερή γωνία του έργου - που έγινε κάποια στιγμή ανάμεσα στα τέλη του 15ου και τις αρχές του 16ου αιώνα - μπορείτε να δείτε ένα μουσικό σκορ τατουάζ πάνω από το πίσω μέρος κάποιου. Ο φοιτητής μεταφράζει τη μουσική σε μοντέρνο συμβολισμό και τώρα μπορείτε να το ακούσετε. Ειδοποίηση Spyler: Είναι συναρπαστικά ανατριχιαστικό.
22 "Η Γέννηση της Αφροδίτης"
Alamy
Το γυμνό στο διάσημο ζωγραφικό του Botticelli ήταν αρκετά πρωτοποριακό για τα τέλη του 15ου αιώνα. Αλλά εκεί δεν τελειώνει η τόλμη του καλλιτέχνη.
Ορισμένοι ιστορικοί τέχνης πιστεύουν ότι το κέλυφος χτένας που η Αφροδίτη οδηγεί στα κύματα των ωκεανών είναι στην πραγματικότητα σκόπιμο να συμβολίζει τα γυναικεία γεννητικά όργανα και ως εκ τούτου να αναφέρει τη γονιμότητα.
23 "Η Επιμονή της Μνήμης"
Alamy
Λαμβάνοντας υπόψη αυτό που ήταν ο γελοία σουρεαλιστής ζωγράφος Σαλβαδόρ Ντάλι, είναι φυσικό να υποθέσουμε ότι τα ρολόγια τήξης στη ζωγραφική του 1931 "Η Επιμονή της Μνήμης" είναι μια παραπομπή στη θεωρία της σχετικότητας του Albert Einstein.
Όμως, όπως αποδεικνύεται, τα ρολόγια ήταν πραγματικά εμπνευσμένα από τυρί gooey Camembert. Έχει αναφερθεί ότι τα περίφημα ρολόγια τήξης "δεν είναι τίποτα άλλο από το τρυφερό, υπερβολικό και μοναχικό παρανοϊκό κριτικό Camembert του χρόνου και του χώρου".
24 "Η αστρική νύχτα"
Alamy
Σε μια συνομιλία του TED Talk του 2014, η Natalya St. Clair εξηγεί πώς το κίνημα της ζωγραφικής του 1889 του Vincent van Gogh "The Starry Night" υπαινίσσεται μια εξαιρετικά περίπλοκη μαθηματική έννοια που λέγεται ταραγμένη ροή δεκαετιών πριν οι επιστήμονες την ανακαλύψουν.
"Το 2004, χρησιμοποιώντας το διαστημικό τηλεσκόπιο Hubble, οι επιστήμονες είδαν τις στροφές ενός μακρινού νέφους σκόνης και αερίου γύρω από ένα αστέρι και τους υπενθύμισε για την« Starry Night »του Van Gogh», εξήγησε ο St. Clair. Αυτό υποκίνησε τους επιστήμονες να μελετήσουν λεπτομερώς τους πίνακες του Van Gogh και όταν το έκαναν "ανακάλυψαν ότι υπάρχει ένα ξεχωριστό μοτίβο ταραγμένων δομών υγρού… κρυμμένο σε πολλούς πίνακες του Van Gogh".
25 "Patch of Grass"
Η ζωγραφική του 1887 του Βαν Γκογκ "Patch of Grass" αναδημιουργεί έντονα μια δυναμική ποιμαντική σκηνή, αλλά αυτό δεν είναι όλα.
Το 2008, οι Ολλανδοί επιστήμονες Joris Dik και Koen Janssens πρωτοστάτησαν σε μια τεχνική ακτίνων Χ που τους βοήθησε να ανακαλύψουν ένα κρυμμένο πορτρέτο μιας αγροτικής γυναίκας που θάφτηκε κάτω από τις λεπίδες του χόρτου. Ο Βαν Γκογκ ήταν γνωστός για να ζωγραφίζει τα προηγούμενα έργα του - και σύμφωνα με The Guardian , οι ειδικοί εκτιμούν ότι περίπου το ένα τρίτο των αρχικών του κομματιών έχουν κρυμμένες συνθέσεις που κρύβονται κάτω από αυτές.