Για χρόνια, ο Χόλιγουντ έβαλε τις γυναίκες στην πλάτη καυστήρα, υποβιβάζοντάς τους να αγαπούν τους ρόλους ενδιαφέροντος σε ιστορίες που επικεντρώνονταν στους άνδρες. Όμως, ιδιαίτερα τις τελευταίες δύο δεκαετίες, οι γυναίκες έχουν αναλάβει το προβάδισμα. Οι γυναίκες πρωταγωνιστές μεταφέρουν ολόκληρες ταινίες στους ώμους τους, εμπνέοντας τους θεατές με το πνεύμα, το ταλέντο και τη δύναμή τους. Αυτοί οι ισχυροί, έξυπνοι και μοναδικοί χαρακτήρες - που έφεραν στη ζωή τους οι ανεκτίμητοι ηθοποιοί - αποδεικνύουν ότι οι γυναίκες μπορούν (και πρέπει) να βρίσκονται στην πρώτη γραμμή. Από την Scarlett O'Hara έως την Katniss Everdeen, εδώ είναι οι πιο εμπνευσμένες ηγετικές κυρίες στην κινηματογραφική ιστορία, που παρουσιάζονται με χρονολογική σειρά.
1 Scarlett O 'Hara, έφυγε με τον άνεμο (1939)
Selznick International Εικόνες μέσω του Youtube
Η Scarlett O 'Hara (Vivien Leigh), πρωταγωνιστής της ταινίας του 1939 Gone With the Wind , είναι η επιτομή μιας νότιας κοιλιάς και μιας γυναίκας μεγαλύτερης από τη ζωή, απίστευτα έντονης θέλησης. Καθ 'όλη τη διάρκεια της ταινίας, η Σκάρλετ αναδεικνύεται ως ένας αληθινός ηγέτης που δεν φοβάται να πυροβόλησε για ό, τι θέλει - ένας αδηφάγος που παραμένει θαρραλέος παρά τις προκλήσεις που προκάλεσε. Υπάρχει ένας λόγος για τον οποίο αυτή η ταινία είναι χαιρετισμένη σε ένα κλασικό, και είναι όλα εξαιτίας της γυναικείας μόδας. «Η ταινία ήταν και νομίζω ότι συνεχίζει να είναι ένα ποπ πολιτισμικό φαινόμενο», δήλωσε στο Los Angeles Times το 2014 ο Richard Jewell, καθηγητής της Σχολής Κινηματογραφικής Τέχνης του Πανεπιστημίου της Νότιας Καλιφόρνιας.
2 Holly Golightly, πρωινό στο Tiffany's (1961)
Paramount Pictures μέσω του YouTube
Αν και η συγκέντρωση μιας ταινίας σε ένα κορίτσι κλήσεων ίσως ήταν κάπως τολμηρή για την εποχή, ο Audrey Hepburn έδειξε ότι ένας τέτοιος χαρακτήρας θα μπορούσε να παίξει με τη μέγιστη κομψότητα και την τάξη. Στο πρωινό του 1961 στο Tiffany's , η Holly Golightly της Hepburn είναι μια γυναίκα που θέλει περισσότερο από τη ζωή από το χέρι που έχει μοιραστεί - και παρόλο που μπορεί να φαίνεται απομονωμένο, είναι σαφώς έξυπνο, υπολογίζοντας και εκθαμβωτικό.
Με το υποκείμενο μαύρο φόρεμα, τα γάντια, τα μαργαριτάρια, τα γυαλιά ηλίου και το μίνι τιάρα, το Holly είναι ένα όραμα μιας αμερικανικής πριγκίπισσας, που από τότε έχει τσιμενταριστεί στον ποπ πολιτισμό. Όπως ο οικοδεσπότης του Turner Classic Movie Tiffany Vazquez δήλωσε στο Vanity Fair το 2016, "Οι άνθρωποι αναφέρονται όλη την ώρα και είναι ένα από εκείνα τα πράγματα που δεν χρειάζεται να εξηγήσετε ποια είναι η αναφορά". Αν αυτό δεν είναι κατάσταση εμπνευσμένου εικονιδίου, τι είναι;
3 Maria Von Trapp, Ο ήχος της μουσικής (1965)
Twentieth Century Fox μέσω του Youtube
Ποτέ δεν φοβάται να μιλήσει το μυαλό της, η αισιόδοξη και χαρούμενη Μαρία της Julie Andrews λύνει προβλήματα με ένα επίπεδο φινέτσας που οι περισσότεροι μπορούν μόνο να ονειρεύονται. Είναι τόσο αγάπη και αξιαγάπητη, και ποτέ δεν εκφοβίζεται από τους άνδρες ομολόγους της, ακόμα και το αφεντικό της, τον ελεγχόμενο καπετάνιο Von Trapp (Christopher Plummer). "Αυτή η καταπληκτική πίστη στην αθωότητα που γεμίζει το πρόσωπο της Τζούλι είναι απολύτως οικουμενική - οι άνθρωποι από όλο τον κόσμο δεν μπορούν να βοηθήσουν, αλλά να την προσελκύσουν", δήλωσε ο Plummer στο The Hollywood Reporter το 2016. Έχει δίκιο: η Μαρία είναι γλυκιά αλλά έξυπνη κάποιος της για να κοιτάξει επάνω όχι μόνο για τα παιδιά Von Trapp, αλλά και για το κοινό σε όλο τον κόσμο, επίσης.
4 Η πριγκίπισσα Λεία, Η σειρά των αστεριών (1977-2019)
Twentieth Century Fox μέσω του YouTube
Μπορεί να χαιρέτισε από πολύ καιρό και έναν γαλαξία πολύ μακριά, αλλά η πριγκίπισσα Leia της Carrie Fisher εξακολουθεί να είναι μία από τις πιο εμπνευσμένες κυρίαρχες κυρίες όλων των εποχών. Ποιος μπορεί να ξεχάσει την ώρα που έφτασε στο Darth Vader στα πρώτα της λεπτά στην οθόνη; Ή σώσει τον εαυτό του στραγγαλίζοντας τον κακό Jabba the Hutt σε θάνατο; Ή κατέληξε να οδηγεί την Αντίσταση μια ολόκληρη γενιά μετά από τα προηγούμενα της εκμεταλλεύσεις; Δεν υπάρχουν δύο τρόποι γι 'αυτό: η Leia έχει οδηγήσει το παράδειγμα από την Ημέρα 1.
5 Celie Harris Johnson, το πορφυρό χρώμα (1985)
Warner Bros. μέσω του YouTube
Σε μια λευκή, ανδρική κυριαρχία της αγροτικής Γεωργίας στη δεκαετία του 1930, το Purple Color βλέπει το Celie του Whoopi Goldberg, που αντιμετωπίζει απίστευτη κατάχρηση και καταπίεση. Αλλά καταφέρνει επίσης να υποβληθεί σε μια τεράστια αύξηση της ταινίας, βρίσκοντας τη φωνή της και διευκολύνοντας μια διέξοδο από τις φρικτές της συνθήκες.
Ως Ω! Η συγγραφέας περιοδικών Melissa Kimble σημείωσε το 2018, όταν η Celie λέει: «Είμαι φτωχός, μαύρος, μπορεί και να είναι άσχημος, αλλά αγαπητός Θεός, είμαι εδώ! Είμαι εδώ», είναι «μια νικηφόρα δήλωση» από μια γυναίκα ο οποίος "είχε περάσει το μεγαλύτερο μέρος της ζωής της αισθάνεται ανάξιο και αόρατο." Μου θυμίζει ότι ακόμη και με τα ελαττώματα και τις ατέλειές μας, αξίζουμε ακόμα να εμφανιστούν στις ζωές μας. Η Celie είναι απόδειξη ότι, όσο κακό είναι η κατάστασή σας, μπορείτε να την ξεπεράσετε - και δεν υπάρχει τίποτε περισσότερο εμπνευσμένο από αυτό.
6 Frances "Baby" Houseman, βρώμικος χορός (1987)
Μεγάλες αμερικανικές ταινίες μέσω του YouTube
Στο Dirty Dancing , το κολέγιο "Baby" (Jennifer Gray) πηγαίνει από ένα υπερβολικό κορίτσι του κοριτσιού του μπαμπάς σε μια γενναία νεαρή γυναίκα. Η ταινία, που χαιρετίστηκε από το The Guardian ως ένα «φεμινιστικό αριστούργημα», βλέπει το Baby προσπαθώντας να βοηθήσει τους ανθρώπους γύρω του, από τον συνεργαζόμενο χορευτή του Johnny (Patrick Swayze) στον αποσπασματικό συνεργάτη της Penny (Cynthia Rhodes). Στη διαδικασία, βρίσκει ένα πάθος στον εαυτό της που ποτέ δεν ήξερε ότι είχε.
Το μωρό είναι ατρόμητο στην προσπάθειά του να υπερασπιστεί το σωστό - ακόμη και να βρεθεί εναντίον του ίδιου του πατέρα του (Jerry Orbach) σε ένα σημείο - μετατρέποντας σε μια αυτοπεποίθηση γυναίκα ακεραιότητας και χάριτος μέχρι το τέλος αυτού του μοιραίου καλοκαιριού στο Kellerman Resort. Η πιο γνωστή γραμμή της ταινίας πραγματικά μοιάζει αληθινή: "Κανείς δεν βάζει το μωρό σε μια γωνιά" γιατί είναι βέβαιο ότι θα αγωνιστεί με το δρόμο της.
7 Vivian Ward, Όμορφη γυναίκα (1990)
Touchstone Pictures μέσω του YouTube
Η κλασσική Pretty Woman του 1990 επικεντρώνεται στον Vivian Ward (Julia Roberts), μια αυταρχική, ευαισθητοποιημένη γυναίκα των επιχειρήσεων - ακόμα κι αν η επιχείρηση κοιμάται με πλούσιους επιχειρηματίες. Η Βίβιαν δεν είναι καμιά φορά, και μάλιστα με την παρουσία του τραγουδιστή-πελάτη της (Richard Gere), η οποία είναι γεμάτη με τσέπες, κρατάει σφιχτά τα ιδανικά της. Μία από τις πρώτες σκηνές που βλέπουμε για το Vivian είναι η καθιέρωση των δικών της κανόνων, δηλώνοντας: "Λέμε ποιος, λέμε πότε, λέμε πόσο." Στο τέλος, θέλει αυτό που κάνουμε όλοι: αγάπη, σεβασμό και "το παραμύθι". Ισχυρή στις πεποιθήσεις της και την επιθυμία να εξασφαλίσει τον εαυτό της - χωρίς να εγκατασταθεί ποτέ για λιγότερο από ό, τι της αξίζει - είναι κάτω από τη γη, αναλογική και, πάνω απ 'όλα, εμπνέει.
8 Clarice Starling, η σιωπή των αρνιών (1991)
Orion Εικόνες μέσω του YouTube
Η βραβευμένη από τον Jodie Foster σειρά ως Clarice Starling στο κλασικό θρίλερ Σιωπή των Αμνών είναι ο ορισμός της ψυχρότητας και της αυτοπεποίθησης. Ο εκπαιδευόμενος στο FBI Clarice έχει τη δυνατότητα να αφοπλίζει ακόμη και τον πιο αληθινό τρελό από τον βίαιο ψυχοπαθή Hannibal Lecter (Anthony Hopkins), τον οποίο έχει αναλάβει η συνέντευξη. Ακόμη και όταν αναζητά έναν ψυχρό σειριακό δολοφόνο, σπάνια δείχνει τα νεύρα της. Στην ομιλία αποδοχής του Καλύτερου Ηθοποιού του 1992, ο Foster ευχαρίστησε την Ακαδημία για την «αγκαλιά ενός τόσο έντονου και πανέμορφου φεμινιστικού ήρωα». Δεν θα μπορούσαμε να το πούμε καλύτερα.
9 Thelma Dickinson και Louise Sawyer, Thelma & Louise (1991)
MGM μέσω του YouTube
Οι βραβευμένοι με Όσκαρ Thelma & Louise ευλογημένοι κινηματογραφιστές με όχι μόνο δύο αλλά αξέχαστες ηγέτες: η Geena Davis ως Thelma και η Susan Sarandon ως Louise. Στην αρχή, σε ένα τυρκουάζ Ford Thunderbird, το δυναμικό ντουέτο ξεκινάει μια απόδραση το Σαββατοκύριακο - μόνο για να καταλήξει σε ένα ταξίδι διαδρόμου που αποσυναρμολογεί την πατριάρχη. Παρόλο που προωθήθηκε ως κωμωδία φιλαράκων, η Thelma & Louise χειρίστηκε μερικά πραγματικά πρωτοποριακά θέματα: Μετά από όλα, η ώθηση για το οδικό ταξίδι τους είναι ότι η Louise πυροβόλησε τον απόπειρα βιασμού της σε αυτοάμυνα και πηγαίνουν στο τρέξιμο, αντί να κολλήσουν και εξηγώντας στους μπάτσους (που δεν θα τους πίστευαν ούτως ή άλλως).
Η Thelma & Louise έστρεψε την Davis σε σταυροφορία για πιο ισότιμη εκπροσώπηση των φύλων στην οθόνη, λέγοντας στο The Salt Lake Tribune το 2011 ότι η ταινία «επηρέασε πραγματικά το πώς έβλεπα ταινίες και γυναικείους ρόλους… Με έκανε να συνειδητοποιήσω ότι δίνουμε στις γυναίκες τόσο λίγες ευκαιρίες. " Ο Ντέιβις επίσης υπενθύμισε πόσο οι χαρακτήρες έμοιαζαν με γυναικεία μέλη ακροατηρίου, που δεν είχαν δει ποτέ γυναίκες όπως η Thelma και η Louise πριν. "Είχα τις γυναίκες να με σταματήσουν και να μου πείτε την αντίδρασή τους - θα κρατούσαν τα λουριά μου, να με πάρουν για να ακούσω τι λένε". Δεν θα ήταν συγκρατημένο να πούμε ότι αυτές οι δύο κυρίαρχες κυρίες ξεκίνησαν μια επανάσταση.
10 Τζάκι Μπράουν, Τζάκι Μπράουν (1997)
Miramax Films
Στις αρχές της δεκαετίας του '70, ο Pam Grier έκανε το όνομά του για τον εαυτό του παίζοντας τον τίτλο του τίτλου σε δύο ταινίες blaxploitation, Coffy (1973) και Foxy Brown (1974). Γρήγορα προς τα εμπρός δύο δεκαετίες, και θα βρείτε τον πιο εικονικό ρόλο της - ως η επώνυμη κυρία της Jackie Brown το 1997 , ένα αφιέρωμα στα κλασικά της δεκαετίας του '70. Όπως με όλες τις κινήσεις του Quentin Tarantino, το οικόπεδο, φυσικά, έχει πολλά κινούμενα μέρη. Αλλά μπορεί ουσιαστικά να βράσει κάτω σε αυτό: η Jackie παραιτείται από τη δουλειά της, πεθαίνει πέντε άνδρες από μισό εκατομμύριο δολάρια και εκτοξεύεται σε μια ψυχαγωγική ζωή στη Μαδρίτη. Μπορείτε να πείτε… εικονίδιο;
"Είναι ο πιο ανθρώπινος χαρακτήρας του Τάραντινο - μια λανθασμένη, λανθάνουσα, βαθιά πραγματική γυναίκα, η οποία διαβάζεται ως πιο ρεαλιστική από οποιαδήποτε άλλη δημιουργία του Τάραντινο ", έγραψε η Kate Erbland της Indiewire για τη θρυλική Τζάκι Μπράουν. «μια αληθινή άσκηση στην εξομοίωση, μια πλήρως υλοποιημένη φεμινιστική δημιουργία».
11 Mulan, Mulan (1998)
Walt Disney Pictures
Βασισμένο σε έναν αρχαίο κινεζικό μύθο για μια κόρη που παίρνει τη θέση του πατέρα της στο στρατό, αυτή η φανταστική κυρία είναι η πραγματική ενσάρκωση της τιμής, της αγάπης και της πίστης, αποδεικνύοντας ότι μια γυναίκα μπορεί να αγωνιστεί και να εκτελέσει εξίσου καλά κάθε άνθρωπο. Ο Mulan (που εκφράζεται από τον Ming-Na Wen) κατέχει τη δική του εναντίον των ανδρών στρατιωτών του, επιτυχώντας ως πολεμιστής και αψηφώντας τα στερεότυπα των φύλων. Για να μην αναφέρουμε, αυτή απλά σώζει όλη την Κίνα με τις γρήγορες σκέψεις και τις ικανότητές της σε αυτή την τελική αναμέτρηση. Και δεν υπάρχει τίποτε περισσότερο εμπνευσμένο ή προκαλώντας δέος από αυτό.
12 Erin Brockovich, Erin Brockovich (2000)
Universal Εικόνες μέσω του Youtube
Η Τζούλια Ρόμπερτς διαδραματίζει πιστοποιημένο tour de force σε αυτή την υποψηφιότητα για την αληθινή ιστορία της Erin Brockovich, μια ισχυρή, έξυπνη, αήττητη γυναίκα που πολέμησε για να καταστρέψει την PG & E, μια τεράστια αεροπορική και ηλεκτρική εταιρεία που δηλητηρίαζε τη μικρή πόλη Hinkley, Καλιφόρνια. Πηγαίνοντας από ανύπαντρη μητέρα σε νόμιμο υπάλληλο, ο πραγματικός βουλευτής Brockovich συνέταξε μια υπόθεση κατά της PG & E που οδήγησε στη μεγαλύτερη αγωγή άμεσης δράσης του είδους αυτού, με έναν από τους μεγαλύτερους σεξουαλικούς τραυματισμούς όλων των εποχών. Το αγωνιστικό της πνεύμα και η αφοσίωσή του στη δικαιοσύνη για τους ανθρώπους του Hinkley, παρά το γεγονός ότι δεν έχουν την εκπαίδευση ή το υπόβαθρο για να το κάνουν, καθιστά αυτό το πραγματικό χαρακτήρα χαρακτήρα - και την εμφάνισή της στην οθόνη - τίποτα λιγότερο από το να εμπνέει.
13 Η Hermione Granger, Η σειρά Harry Potter (2001-2011)
Warner Bros./IMDB
Η έξυπνη, αφοσιωμένη, μουντζούρα γεννημένη από τον JK Rowling, Hermione Granger, καταρρέει ως ο πιο σημαντικός χαρακτήρας της σειράς Harry Potter . Αν δεν ήταν για την έξυπνοτητά της - σε συνδυασμό με μια απαράμιλλη αίσθηση δικαιοσύνης, ηγεσίας και ακεραιότητας - οι άνδρες χαρακτήρες της σειράς δεν θα είχαν φτάσει μέχρι στιγμής στη μάχη ενάντια στις δυνάμεις της σκοτεινής μαγείας στον κόσμο τους. "Η Ερμιόνη το έκανε καλά για τα κορίτσια να είναι τα πιο έξυπνα στην αίθουσα - να είναι ηγέτης, εκείνος με το σχέδιο", δήλωσε στο The Hollywood Reporter το 2016 η Emma Watson, η οποία έπαιξε τον αγαπημένο χαρακτήρα. "Δεν είναι μόνο ένας ρόλος για Εγώ είμαι πολύ περήφανος που την έπαιζα."
14 Elle Woods, Νομικά Ξανθιά Σειρά (2001-2020)
Alamy
Σε νομικά ξανθιά , ζωηρός, ροζ αγαπώντας φοιτητής νόμου Elle Woods (Reese Witherspoon) αξίζει και αγκαλιάζει τόσο θηλυκότητα και τη δύναμή της. Και παρόλο που έχουν περάσει σχεδόν δύο δεκαετίες από την πρώτη κινηματογραφικά θέατρα το 2001, η Elle παραμένει σχετική και σχετική με αυτή την ημέρα. Ο Witherspoon μάλιστα σχολίασε τη συνεχιζόμενη επιρροή του χαρακτήρα κατά τη διάρκεια μιας συνέντευξης του 2018 με την Today , λέγοντας: "Ήταν μια σύγχρονη φεμινίστρια… Έχω έρθει νεαρές γυναίκες σε μένα και λέει, " πήγα στο νομικό σχολείο εξαιτίας του Elle Woods. "Και ακόμα περισσότερες νέες γυναίκες θα εμπνευστούν από την Elle όταν μια τρίτη δόση του νόμιμου ξανθού franchise χτυπά θέατρα το 2020.
15 Η Νύφη, Η σειρά του Kill Bill (2003-2004)
Alamy
Ο χαρακτήρας του Uma Thurman με το νύχι Beatrix "Η Νύφη" Kiddo έχει ένα στόχο: ακριβή εκδίκηση για τον άνθρωπο που την πυροβόλησε στο κεφάλι. Κατά τη διάρκεια των δύο ταινιών Kill Bill , παρουσιάζει ασυναγώνιστη αντοχή και αμυχή (και δεξιότητες μάχης) που δεν είναι καθόλου ελκυστικές. Οποιαδήποτε κατάσταση Η Νύφη βρίσκει τον εαυτό της - συμπεριλαμβανομένου, σε ένα σημείο, να είναι θαμμένος ζωντανός - ξεπερνάει.
Όπως δήλωσε ο ίδιος ο Thurman σε μια συνέντευξη του 2017 στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Κάρλοβυ Βάρυ στην Τσεχική Δημοκρατία, οι γυναίκες της έχουν πει ότι «η ταινία τους βοήθησε στη ζωή τους - είτε ένιωθαν καταπιεσμένοι είτε αγωνιζόμενοι είτε είχαν κακό φίλο ή αισθάνθηκαν άσχημα για τον εαυτό τους… Αυτή η ταινία κυκλοφόρησε μέσα τους κάποια ενέργεια επιβίωσης που ήταν χρήσιμη. " Εδώ είναι!
16 Maggie Fitzgerald, Million Dollar Baby (2004)
17 Elizabeth Bennet, υπερηφάνεια και προκατάληψη (2005)
Alamy
Η Elizabeth Bennet της Jane Austen, που έπαιξε στην τελειότητα από τον Keira Knightley στην έκδοση του 2005 της ταινίας, παραμένει αναγκαστική ανεξάρτητα από πόσα εκατοντάδες χρόνια πριν γράφτηκε. Σε αντίθεση με τις αδελφές της, δεν αφήνει την εισαγωγή των πλούσιων ανδρών όπως ο κ. Darcy (Matthew Macfadyen) αυτόματα να την καταλάβει. Όχι, τους κάνει να αποδείξουν την αξία τους. Χάρη στην έντονη αίσθηση του εαυτού της, στην πίστη στην οικογένειά της και στους κακούς έξυπνους ανταποκριτές, αυτή η καλά διαδεδομένη κυρία απέρριψε τι σήμαινε ότι ήταν γυναίκα στις αρχές του 19ου αιώνα. Σε μια επιστολή του 1813 προς την αδελφή της, ο Αουστέν είπε ακόμη και για τη δημιουργία της: "Πρέπει να ομολογήσω ότι την θεωρώ ως ευχάριστο ένα πλάσμα όπως εμφανίστηκε ποτέ στην εφημερίδα". Και συμφωνούμε ολόψυχα.
18 Effie Λευκό, Dreamgirls (2006)
Warner Bros. Pictures / Αλάμι
Αυτός ο μετασχηματιστικός ρόλος απέσπασε τον πρώην διαγωνιζόμενο Αμερικάνικο Idol , τον Jennifer Hudson, ένα βραβείο Όσκαρ για την καλύτερη ηθοποιό - και για καλό λόγο. Η καθαρή ελαστικότητα της Effie, ακόμη και όταν ξετυλίγεται από την πολύ τραγουδιστική ομάδα που βοήθησε στη δημιουργία, δείχνει ένα ασύγκριτο επίπεδο αφοσίωσης. Είναι αυτό που τελικά την ξεχωρίζει από την υπόλοιπη συμμορία κοριτσιών σε αυτή την ταινία, καθιστώντας μας ρίζα για όλη της την κατεύθυνση προς δόξα και λύτρωση. Εάν δεν είστε εμπνευσμένοι μετά από να ακούσετε "Και σας λέω ότι δεν πηγαίνω" (αφού σκούπισα τα δάκρυά σας, φυσικά), δεν ξέρουμε τι να σας πούμε.
19 Leigh Anne Tuohy, Η Τυφλή Πλευρά (2009)
Warner Bros. μέσω του Youtube
Η απεικόνιση της Sandra Bullock της πραγματικής ζωής, σκληρόφωνου πυροσβέστη του Μισισιπή Leigh Anne Tuohy είναι μια πηγή έμπνευσης. Μέχρι το τέλος της ταινίας, η αναμφισβήτητη αποφασιστικότητα και η καλοσύνη της Tuohy στην απόφαση της να παίξει την αναπληρωτή μητέρα στον αδερφό έφηβος Michael Oher (ο οποίος θα έπαιζε για τους Baltimore Ravens), αφήνει το κοινό να ριχίζει για τον ίδιο τρόπο που θα προτιμούσαν ποδοσφαιρική ομάδα.
"Ενώ το sass είναι τόσο εντυπωσιακό και διασκεδαστικό, είναι ο τρόπος με τον οποίο καλύπτει την αδυναμία του Leigh Anne να« δει ποτέ να σας κλέψει », ειδικά όταν πρόκειται για Michael", έγραψε μια αναθεώρηση του Los Angeles Times για την απόδοση του Bullock. "Οι γρήγορες υποχωρήσεις όταν μετακινηθεί, ο ώμος ρίχνοντας πίσω, τα μάτια κοιτάζοντας ευθεία καθώς εκδίδει τις πιο πρόσφατες σειρές διαταγμάτων… σας αφήνουν να φωνάζετε και για αυτήν".
20 Aibileen Clark, Η Βοήθεια (2011)
Η Dream Works
Η Viola Davis φέρνει σε επαφή έναν αγαπημένο χαρακτήρα βιβλίου σε αυτή την προσαρμογή μεγάλης οθόνης του μυθιστορήματος του Kathryn Stockett με το ίδιο όνομα. Αρκετά γενναίος για να πει την ιστορία της σε έναν δημοσιογράφο σε μια αποστολή (Emma Stone), το Aibileen βοηθά να εκθέσει τα βαθιά ριζωμένα φυλετικά ζητήματα της δεκαετίας του 1960 Jackson, Mississippi. Αντιμετωπίζει την προκατάληψη και την καταπίεση της εποχής με μια ήσυχη ανθεκτικότητα και επιφυλακτική δύναμη, αποφασισμένη να κάνει σωστά από τη δική της οικογένεια, το νέο λευκό κορίτσι που σηκώνει και τους συνεργάτες της, που υπέφεραν πολύ σιωπηλά. Παρά τους κινδύνους που την απειλούν, καθώς αποκαλύπτει την αλήθεια για τη ζωή ως μαύρη οικιακή εργαζόμενη, κυριαρχεί και παραμένει αληθινή σε ποιον είναι (και αυτό που κηρύττει): Είναι ευγενής, έξυπνη και σημαντική.
21 Katniss Everdeen, Η σειρά των Αγώνων Πείνας (2012-2015)
Alamy
Ποιος μπορεί ποτέ να ξεχάσει αυτή τη στιγμή, στην πρώτη είσοδο της σειράς Αγώνων Πείνας , όταν η Katniss Everdeen (Jennifer Lawrence) εθελοντική εθελοτυφλίδα στη θέση της αδελφής της στις προδοτικές Αγώνες Πείνας; Από εκεί, μέσα από τέσσερις δραματικές ταινίες, ο άφοβος Katniss εμφανίζει μια αδιάκοπη και ασυναγώνιστη κίνηση για να προστατεύσει την οικογένειά της και τα αγαπημένα της - ακόμα κι αν σημαίνει να διακινδυνεύσει τη ζωή της. Τελικά, ξεπερνάει και θριαμβεύει σε όλους τους αντιπάλους της, εμπνέοντας μια ολόκληρη γενιά νέων γυναικών στη διαδικασία (και κάνοντας την τοξοβολία δροσερή ξανά).
22 Katherine Johnson, Κρυμμένα Στοιχεία (2016)
Twentieth Century Fox μέσω του Youtube
Ο Taraji P. Henson παίζει εξειδικευμένα τη φυσική μαθηματία της NASA Katherine Johnson, ο οποίος βοήθησε να υπολογίσει τις τροχιές για την αποστολή του Apollo 11 στο φεγγάρι. Παρά τις καθημερινές συναντήσεις με αυτονόητο ρατσισμό και σεξισμό, ο Johnson επιδεικνύει το επίπεδο της σκληρής δουλειάς που χρειάστηκε για μια μαύρη γυναίκα να αποδείξει τον εαυτό της σε έναν λευκό και άνδρα κυριαρχούμενο χρόνο και βιομηχανία. Η ταινία δίνει τελικά πίστωση όπου η πίστωση οφείλεται: στη γυναίκα της οποίας τα μυαλά αποδείχθηκαν ζωτική δύναμη για απογείωση, με περισσότερους τρόπους από έναν.
23 Rey, Η σειρά των αστεριών (2015-2019)
Lucasfilms μέσω του YouTube
Όλα όσα πραγματικά πρέπει να γνωρίζετε για το καθεστώς του φεμινιστικού εικονιδίου του Rey είναι ότι η απλή ύπαρξή του έκανε αμέτρητα άτομα-παιδιά σε απευθείας σύνδεση πολύ, πολύ αναστατωμένα. Όμως, ο Rey (που έπαιξε εξειδικευμένα η νέα Daisy Ridley του Χόλιγουντ) είναι πολύ περισσότερο από αυτό. Είναι ένας σαρωτής σκληρών-σαν-νυχιών, ένας επιζών ζωσμένος από τη ζωή, και ένας κορυφαίος ήρωας από μόνη της. Ακόμη και εναντίον των κτηνιάτρων Star Wars όπως ο Han Solo (Harrison Ford), κατέχει τη δική της, ποτέ δεν υποστηρίζει από έναν αγώνα (ή ένα τερατώδες πλάσμα χώρο). Στο The Last Jedi , φτάνει ακόμη και τη φαινομενική baddie σειρά με μια lightsaber κάθετο για τις ηλικίες. Δεν μπορούμε να περιμένουμε να δούμε τι κάνει στην επερχόμενη άνοδο του Skywalker .
24 Μοάνα, Μωάνα (2016)
Walt Disney Pictures μέσω του YouTube
Η Moana ακολουθεί την κυρίαρχη κινούμενη πολυνησιακή πριγκίπισσα (που εκφράζεται από τον Auli'i Cravalho) σε ένα επικό ταξίδι αυτοανακάλυψης που τελειώνει με μια νίκη για τον εαυτό της και το νησί που προορίζεται να το οδηγήσει, Montunui. Η Moana επιλέγει να πάει ενάντια στο status quo, εξερευνώντας πέρα από όπου υπήρξε ποτέ οποιοσδήποτε άλλος. Ακόμα και όταν συνεργαζόταν με τον ημίθεο Maui (Dwayne "The Rock" Johnson), αποδεικνύει ότι είναι περισσότερο από ικανός. Είναι αδυσώπητη, περιπετειώδης και ειλικρινής, δείχνοντας τους ανθρώπους του Montunui (και τους νέους θεατές της Disney σε όλο τον κόσμο) που ξεσπούν από τη ζώνη άνεσης σας είναι καλό.
25 Wonder Woman, το DC Extended Universe (2016-2020)
Warner Bros./IMDB
Ο πρώτος μεγάλος θηλυκός superhero της σύγχρονης εποχής δεν απογοήτευσε, χάρη στον Gal Gadot, ο οποίος ανέλαβε το ρόλο μιας ζωής: μια πριγκίπισσα της εκπαίδευσης του Αμαζονίου να είναι ένας άδικο πολεμιστής. Τελικά, η Wonder Woman (που πρωτοεμφανίστηκε το Batman v. Superman: Dawn of Justice ) του 2016 ανακαλύπτει τις δυνάμεις της και καταλαμβάνει κάθε άνθρωπο που παίρνει τον τρόπο της. Και θα τη δούμε να το κάνει και πάλι με την ίδια της τη σειρά, Wonder Woman 1984, η οποία χτυπά θέατρα το 2020.
"Νομίζω ότι είναι τόσο σημαντικό που έχουμε και ισχυρές γυναικείες φιγούρες για να κοιτάξουμε, και η Wonder Woman είναι μια καταπληκτική", δήλωσε ο Gadot στο Variety το 2017. Οι επικριτές του συνόλου συμφώνησαν, το οποίο είναι ίσως γιατί είναι μία από τις ταινίες Σπαρμένες ντομάτες με τις υψηλότερες βαθμολογίες.
