Θυμάστε όταν μάθατε για πρώτη φορά ότι το τραγούδι Peter, Paul & Mary "Puff, ο μαγικός δράκος" ήταν πραγματικά για τη μαριχουάνα; Αν ήσουν σαν τους περισσότερους ανθρώπους, έσκασε το μυαλό σου. Πώς θα μπορούσε μια μελωδία που φάνηκε τόσο αθώα, που όλοι τραγουδούσαμε όταν ήμασταν παιδιά, πιθανόν να ήταν μια όχι τόσο λεπτή μεταφορά για τα ναρκωτικά;
Όπως αποδεικνύεται, είμαστε εξαπατημένοι. Το "Puff, το μαγικό δράκο" ήταν πραγματικά για ένα μαγικό δράκο και όχι μόνο για την προπαγάνδα των ναρκωτικών. Αλλά αν δεν μάθαμε τίποτε άλλο από την εμπειρία, δεν έπρεπε ποτέ να πάρουμε ένα τραγούδι με την ονομαστική του αξία. Οι πιο καταπληκτικές μελωδίες μπορούν να κρύψουν μερικούς πολύ ενοχλητικούς στίχους. Εάν δεν είστε προσεκτικοί, μπορείτε να καταλήξετε αργό χορό στο γάμο σας σε ένα τραγούδι που θεωρήσατε ότι ήταν υπερ-ρομαντικό, αλλά ήταν πραγματικά για έναν άντρα που έχει σοβαρή ανάγκη μιας παραγγελίας περιορισμού. Εδώ είναι 30 παραδείγματα αγαπημένων ποπ τραγούδια που δεν είναι πραγματικά για αυτό που νομίζετε ότι είναι περίπου.
1 "Κάθε Breath You Take" από την Αστυνομία
Αν φτάσατε στην ηλικία της δεκαετίας του '80, υπάρχει μια καλή ευκαιρία να παίξουν αυτό το τραγούδι στο χορό σας χορό ή homecoming. Εάν δεν δίνεις προσοχή, ίσως ακούγεται σαν Ώδα σε ατέλειωτη αγάπη. Αλλά ακούστε ξανά και θα συνειδητοποιήσετε ότι είναι πράγματι είπε από την άποψη ενός stalker. Ακόμα και ο Sting είναι έκπληκτος από το πώς οι στίχοι του έχουν παρερμηνευτεί εντελώς. "Νομίζω ότι το τραγούδι είναι πολύ, πολύ απίστευτο και άσχημο", λέει. "Οι άνθρωποι έχουν παρεξηγηθεί στην πραγματικότητα ως ένα απαλό τραγούδι αγάπης, όταν είναι ακριβώς το αντίθετο."
2 "Hey Ya!" από την Outkast
Ήμασταν πολύ απασχολημένοι με το τραγούδι "Shake it like a Polaroid picture" για να αναρωτηθούμε τι ακριβώς λέει αυτό το τραγούδι, αλλά δεν χρειάζεται να διαβάσετε μεταξύ των γραμμών για να συνειδητοποιήσετε ότι πρόκειται για έναν βαθιά δυστυχισμένο γάμο. Παίρνουμε την πρώτη μας ένδειξη όταν ο André 3000 αρχίζει να ευχαριστεί τη μαμά και τον μπαμπά "για να κολλήσουν μαζί / γιατί δεν ξέρουμε πώς". Δεν έχουμε ποτέ την πλήρη εικόνα του γιατί και πώς η σχέση του είναι τόσο άθλια, αλλά υπάρχουν συμβουλές με γραμμές όπως "ξεχωριστό είναι πάντα καλύτερο" και το μέρος για την άρνηση επειδή "ξέρουμε ότι δεν είμαστε ευτυχισμένοι εδώ". Αλλά αυτός ή αυτή ή ο καθένας που απευθύνεται ο André δεν θέλει να ακούσει γιατί "θέλεις απλά να χορέψεις".
3 "Χρόνος κλεισίματος" από τον Semisonic
Τι άλλο θα μπορούσε να είναι αυτό, αλλά ένα τραγούδι για ένα μπαρ που κλείνει στο τέλος της νύχτας και ο μπάρμαν λέει σε όλους να βγούμε έξω; Λοιπόν, όπως αποδεικνύεται, είναι πραγματικά ένα μωρό που γεννιέται. Ο τραγουδιστής Dan Wilson έγραψε αυτό το τραγούδι για την κόρη του, η οποία γεννήθηκε 3 μήνες πρόωρα. Ο Wilson προσπάθησε να κρατήσει τους στίχους διφορούμενους, έτσι ώστε οι συγκάτοικοί του δεν θα ενοχλούσαν να παίζουν ένα τραγούδι για ένα μωρό. Αλλά σε αυτό το σημείο, ο Wilson είναι κυρίως διασκεδασμένος που κανείς δεν το κατάλαβε. "Εκατομμύρια και εκατομμύρια άνθρωποι αγόρασαν το τραγούδι και άκουσαν το τραγούδι και δεν το κατάφεραν", είπε κάποτε σε μια εκπομπή. «Νομίζουν ότι πρόκειται να αναπηδήσουν από ένα μπαρ, αλλά πρόκειται να αναπηδήσουν από τη μήτρα».
4 "You Can Call Me Al" από τον Paul Simon
Οποτεδήποτε ακούμε το τραγούδι, σκεφτόμαστε αυτομάτως αυτό το βίντεο με τον Chevy Chase, όπου ξεκαρδιστικά συγχρονίζει το χείλος δίπλα σε έναν άσχημο Paul Simon. Όπως αποδεικνύεται, ο Simon έδωσε περισσότερες ενδείξεις για το τι είναι το τραγούδι από το Chase. "Οι νύχτες μου είναι τόσο καιρό, " Simon χτυπά. "Πού είναι η σύζυγός μου και η οικογένειά μου, και αν πεθάνω εδώ;" Και ο υπαρξιακός φόβος μόλις χειροτερεύει από εκεί. Ο αφηγητής του τραγουδιού περιπλανάται μέσα από μια ξένη χώρα, έξω από τα χρήματα και ψάχνει για "αγγέλους στην αρχιτεκτονική". Η σύζυγός του έχει φύγει, είναι παραισθησιογόνος, είναι σε μια καθοδική σπείρα. Οποιοδήποτε και αν είναι το μέλλον για τον ίδιο, δεν είναι καλό.
5 "MMMBop" από τον Hanson
Ίσως σκεφτήκατε ότι το "MMMbop" ήταν απλά ένα τραγούδι για μια ανοησία. Αλλά μπορεί να είναι ένα από τα πιο βαθιά φιλοσοφικά τραγούδια που γράφτηκαν και εκτελέστηκαν από παιδιά. Ο Zac Hanson, ο οποίος ήταν μόλις 11 ετών όταν κυκλοφόρησε το τραγούδι, εξήγησε ότι το "MMMBop" είναι πραγματικά για τη "ματαιότητα της ζωής". Πες τι?
«Τα πράγματα πρόκειται να φύγουν», συνέχισε, «αν είναι η ηλικία σας και η νεολαία σας, ή ίσως τα χρήματα που έχετε, ή ό, τι είναι». Οι στίχοι σίγουρα δεν συναντώνται ως παιχνιδιάρικα φανταχτερά όπως η μουσική. "Έχετε τόσα πολλά σχέσεις σε αυτή τη ζωή / Μόνο ένα ή δύο θα διαρκέσει / Θα περάσετε από όλο τον πόνο και τη σύγκρουση / Τότε γυρίζετε την πλάτη σας και έχουν πάει τόσο γρήγορα". Ουάου, αυτό είναι λυπηρό !
6 "You're Beautiful" από τον James Blunt
Ο James Blunt δεν μίλησε λόγια όταν εξήγησε την αντίδρασή του σε οπαδούς που σκέφτονται "Είσαι Όμορφος" είναι μια ρομαντική μπαλάντα. «Αυτοί οι άνθρωποι είναι επάνω», είπε. Επομένως, αν δεν υποτίθεται ότι θα χρειαστεί να απολαύσετε την ομορφιά μιας γυναίκας, τι ακριβώς συμβαίνει; "Πρόκειται για έναν άνδρα που είναι ψηλός ως χαρταετός στα ναρκωτικά στο μετρό που παρακολουθεί τη φίλη κάποιου άλλου όταν ο τύπος εκεί είναι μπροστά του", εξήγησε ο Blunt. "Θα πρέπει να κλειδωθεί ή να τεθεί στη φυλακή για να είναι κάποιο είδος perv."
7 "Έχεις να σε βγάλω στη ζωή μου" από τους Beatles
Αυτός ο μελωδικός τόνος από τον Paul McCartney φαινόταν πάντα αρκετά απλός. "Ω, τότε ξαφνικά θα σε δω / Ooh, σου έλεγα ότι σε χρειάζομαι / κάθε μέρα της ζωής μου!" Πρέπει να είναι για μια γυναίκα που φαντάζει, έτσι; Όχι πραγματικά. Η αλήθεια αποκαλύφθηκε σε μια βιογραφία του 1997 με τον τίτλο Paul McCartney: "Πολλά χρόνια από τώρα" , στην οποία ο McCartney εξηγεί ότι έγραψε το τραγούδι "όταν ήμουν αρχικά εισαγόμενος στο pot, οπότε είναι πραγματικά ένα τραγούδι για αυτό, δεν είναι για ένα άτομο… Στην πραγματικότητα είναι μια ωδή στην κατσαρόλα. Όπως κάποιος άλλος μπορεί να γράψει μια ωδή σε σοκολάτα ή μια καλή καρυδιού."
8 "Γεννημένος στις ΗΠΑ" από τον Bruce Springsteen
Αν κρίνεστε από τη χορωδία, αυτό το τραγούδι που χρησιμοποιείται στις προεδρικές εκστρατείες του Ronald Reagan και του Bob Dole είναι περίπου πατριωτικό όσο παίρνει.
"Γεννημένος στις ΗΠΑ! Είμαι ένα δροσερό rockin 'μπαμπάς στις ΗΠΑ!"
Όμως, ο υπόλοιπος ύμνος της πυροβολίας του Springsteen χτυπάει να διαφέρει με αυτήν την αισιοδοξία, η οποία θρηνεί έναν κτηνίατρο του πολέμου στο Βιετνάμ "Με έστειλε σε μια ξένη γη / Για να πάω και να σκοτώσω τον κίτρινο άνδρα". Ο πιο καταθλιπτικός στίχος λέει για έναν αδελφό που πήγε να πολεμήσει το Viet Cong. "Είναι ακόμα εκεί, " η Springsteen τραγουδάει θλιμμένα. "Έχει πάει όλα."
9 "Ολική έκλειψη της καρδιάς" από την Bonnie Tyler
Μερικές φορές τα τραγούδια διάρρηξης παίρνουν μια κοφτερή ματιά σε μια σχέση που έπεφτε, και μερικές φορές δεν είναι για breakups καθόλου, αλλά πραγματικά για τους βρικόλακες. ΟΠΑ, τι? Ο Jim Steinman, ο τύπος που έγραψε την "Total Eclipse of the Heart" για τον Bonnie Tyler, λέει ότι ο αρχικός τίτλος του τραγουδιού ήταν "Vampires in Love" και αν ακούσετε προσεκτικά τους στίχους, "είναι πραγματικά σαν γραμμές βαμπίρ". "Είναι όλα σχετικά με το σκοτάδι, τη δύναμη του σκότους και το μέρος της αγάπης στο σκοτάδι." Δώστε του μια ακρόαση και θα δείτε τι σημαίνει. Τα στίχοι όπως "Και αν με κρατάς μόνος σφιχτά / Θα κρατάμε για πάντα" σίγουρα ακούγεται σαν μια δήλωση βαμπίρ της "αδυσώπητης" αγάπης.
10 "Καρδιά-Shaped Box" από τη Nirvana
Έχουν υπάρξει κάποιες άγριες αξιώσεις σχετικά με το τι περίεργη μεγαλοφυΐα ο Kurt Cobain προσπαθούσε να πει με τα παράξενα στίχους αυτού του τραγουδιού. Πιθανώς η πιο παράξενη εξήγηση προέρχεται από τη χήρα του, Courtney Love, που επιμένει ότι το τραγούδι είναι για τον ιδιωτικό χώρο της. Αλλά στην εξουσιοδοτημένη βιογραφία του Nirvana Come As You Are , ο Cobain ήταν αρκετά σαφής για το νόημα του τραγουδιού, εξηγώντας ότι πρόκειται για «μικρά παιδιά με καρκίνο».
Προφανώς έβλεπε μερικά infomercials που χαρακτήριζαν τελικά άρρωστα παιδιά και το βρήκαν "πιο θλιβερό από οτιδήποτε σκέφτομαι".
11 "Στο Air Tonight" του Phil Collins
Οι φήμες που περιβάλλουν αυτό το Phil Collins χτύπημα δεν είναι τίποτα λιγότερο από macabre. Όπως πηγαίνει ο αστικός μύθος, ο Collins έγραψε αυτό το τραγούδι αφού είδε έναν άνθρωπο να αφήσει κάποιον να πνιγεί χωρίς να προσπαθήσει να τον σώσει. Υπάρχουν ακόμη και ιστορίες που ο Collins βρήκε τον εν λόγω άνθρωπο, τον προσκάλεσε σε μια επίδειξη και στη συνέχεια τον ξεχώρισε μπροστά σε ένα sold-out ακροατήριο, ανακοινώνοντας ότι «στο Air Tonight» ήταν γι 'αυτόν προτού σπάσει σε μια ιδιαίτερα κακή έκδοση.
Αλλά κανένα από αυτά δεν είναι αλήθεια, σύμφωνα με τον Collins. Όπως εξήγησε σε μια συνέντευξη του Tonight Show , το τραγούδι αφορούσε το διαζύγιό του. "Μερικές φορές είναι σαν, " Σ 'αγαπώ, μην κρεμάστε ", είπε ο Collins. "Και μερικές φορές είναι σαν, " Λοιπόν, εσύ. " Και εκεί έρχεται ένα τραγούδι. Υπάρχει προφανώς πολύ θυμός εκεί."
12 "Μετάβαση" από τον Van Halen
Λίγα τραγούδια στην ιστορία της μουσικής φάνηκαν τόσο αβλαβή όπως το "Jump", ένα τραγούδι στο οποίο ο David Lee Roth μας εκνευρίζει να πηδήξουμε πολλά. Δεν συμβαίνουν πολλά στρώματα. Αλλά ο Roth αποκάλυψε ότι η προέλευση του τραγουδιού είναι στην πραγματικότητα πολύ πιο σκοτεινή από ό, τι θα μπορούσε να υποθέσει κανείς.
"Την τηλεόραση παρακολουθούσα μια νύχτα και ήταν η είδηση της 5ης και υπήρχε κάποιος που στέκεται πάνω από τους Πύργους Arco στο Λος Άντζελες", θυμάται ο Roth. "Ήταν έτοιμος να ελέγξει νωρίς, επρόκειτο να κάνει την πτώση των 33 ιστοριών. Υπήρχε ένα πλήθος ανθρώπων στο πάρκινγκ κάτω, φωνάζοντας" Μην άλμα, μην πηδάς ". Και σκέφτηκα τον εαυτό μου, "Jump". Έτσι, το έγραψα κάτω και τελικά έκανα το ρεκόρ."
Ουάου. Ακριβώς έτσι, το τραγούδι που πάντα μας έκανε να χαμογελάμε, γιατί ήταν ανόητη καλή διασκέδαση έχει γίνει το πιο καταθλιπτικό τραγούδι για την αυτοκτονία που έχει καταγραφεί ποτέ .
13 "Όμορφη σε ροζ" από τις ψυχεδελικές γούνες
Όταν ο John Hughes αποφάσισε να βασίσει την ταινία του για την εφηβική αγάπη του 1986 σε ένα σκοτεινό τραγούδι Psychedelic Furs, ίσως έπρεπε να ακούσει λίγο πιο προσεκτικά τους στίχους. Για να είμαστε δίκαιοι, σκεφτήκαμε πάντα ότι το τραγούδι ήταν για ένα κορίτσι που, um… κοίταξε πολύ ροζ;
Δεν είναι έτσι, λέει ο τραγουδιστής και στιχουργός της γούνας Richard Butler, ο οποίος εξήγησε ότι το τραγούδι ήταν "μια μεταφορά για το να είσαι γυμνός". Πηγαίνει για να εξηγήσει ότι η κοπέλα στο τραγούδι "σκέφτεται ότι είναι επιθυμητή και απαιτητική και έξυπνη και όμορφη, αλλά οι άνθρωποι μιλάνε για την πίσω από την πλάτη της." Αυτή ήταν η ιδέα του τραγουδιού και ο John Hughes ευλογεί την καρδιά του, το πήρε εντελώς κυριολεκτικά και ξεπεράσει εντελώς τη μεταφορά συνολικά! " Αν η Molly Ringwald μπαίνει στο κεφάλι σας κάθε φορά που ακούτε αυτό το τραγούδι, τότε είστε τόσο συγκεχυμένος όσο ο John Hughes.
14 "Jack & Diane" από τον John Mellencamp
Το "Jack & Diane" είναι τόσο ξεκάθαρο όσο παίρνουν τα τραγούδια, εκτός από μια κρίσιμη λεπτομέρεια. Σύμφωνα με τον Mellencamp, ο Jack δεν είχε σκοπό να είναι άσπρο άτομο.
"Αυτό είναι πραγματικά ένα τραγούδι για τις φυλετικές σχέσεις και ένα λευκό κορίτσι που είναι με έναν μαύρο άνδρα και αυτό είναι το τραγούδι", δήλωσε ο Mellencamp στην εξόφλησή του στην δισκογραφική του εταιρεία το 1982. Οι δίσκοι δεν είχαν εντυπωσιαστεί και δήλωσαν στο Mellencamp, "Whoa, δεν μπορείς να τον κάνεις κάτι άλλο από αυτό;"
Τελικά συμφώνησε να κόψει τους στίχους, καθιστώντας σαφές ότι ο Τζακ είναι Αφρο-Αμερικανός, και επικεντρώνεται στον πρωταθλητή του. Το πιο επιτυχημένο single hit της Mellencamp δεν μπορεί να ληφθεί υπόψη ως εορτασμός των διαπροσωπικών σχέσεων, αλλά σίγουρα αυτό ξεκίνησε.
15 "Cracklin 'Rosie" από τον Neil Diamond
Ήταν το πρώτο χτύπημα του πρώτου # 1 του Neil Diamond και οι περισσότεροι απλώς υπολόγιζαν ότι η Ρόκε, η οποία περιγράφεται στο τραγούδι ως «γυναίκα που αγόρασε κατάστημα» και «κυρία του φτωχού», ήταν πόρνη. Αποδεικνύεται ότι η Ρόζι δεν είχε καν την πρόθεση να είναι καθόλου άτομο. Το Diamond αποκάλυψε σε συνέντευξη στο Rolling Stone ότι το τραγούδι ήταν εμπνευσμένο από μια φυλή Native American στον Καναδά που είχε περισσότερους άνδρες από γυναίκες. "Τα βράδια του Σαββάτου όταν βγαίνουν έξω, τα παιδιά παίρνουν όλα τα κορίτσια τους", είπε ο Diamond. Αλλά τα παιδιά που δεν μπόρεσαν να βρουν ένα κορίτσι "πάρουν ένα μπουκάλι Cracklin 'Rosie (αντ' αυτού), " είπε. "Αυτό είναι το κορίτσι τους για το Σαββατοκύριακο." Ορισμένα οινοποιεία έστειλαν, εν συντομία, τη δική τους έκδοση του κρασιού Cracklin 'Rosie, αν και ποτέ δεν ήταν τόσο δημοφιλές όσο το τραγούδι.
16 "Margaritaville" από τον Jimmy Buffett
Είναι ένα τραγούδι που δημιουργεί εικόνες από τεμπέληδες καλοκαιρινές μέρες και πίνει πάρα πολλές μαργαρίτες. Αλλά αν έχετε τραγουδήσει ποτέ περισσότερο από το "μερικοί άνθρωποι ισχυρίζονται ότι υπάρχει μια γυναίκα να κατηγορήσει" μέρος, ίσως έχετε παρατηρήσει ότι οι στίχοι πραγματικά ζωγραφίζει μια ζοφερή εικόνα. Ο αφηγητής του τραγουδιού δεν είναι σε διακοπές, αλλά «σπαταλάει» σε μια κοινότητα παραθαλάσσιο θέρετρο, παίρνει τατουάζ που δεν θυμάται, ψάχνει για χαμένους αναδευτήρες αλατιού και πίνει ατελείωτα κοκτέιλ για να «με βοηθήσει να κρεμάσω». Είναι άσκοπος και καταθλιπτικός λόγω μιας αποτυχημένης σχέσης; Είναι σίγουρο ότι μοιάζει με αυτό και καθώς το τραγούδι ξεδιπλώνεται, πηγαίνει από το να επιμένει ότι «δεν είναι λάθος κανενός» στο «κόλαση, θα μπορούσε να είναι δικό μου λάθος», τελικά «είναι δικό μου λάθος».
17 "Macho Man" από το The Village People
Όταν σκέφτεστε το τραγούδι του Village People "Macho Man", δύο λέξεις που πιθανώς δεν έρχονται στο μυαλό είναι σκοτεινές και σοβαρές. Αλλά αυτό είναι προφανώς αυτό που οι Γάλλοι τραγουδοποιούς είχαν κατά νου, σύμφωνα με τον David Hodo, άλλως γνωστός ως οικοδόμος. "Την εποχή εκείνη, το macho είχε απαγορευτεί από την αγγλική γλώσσα από το φεμινιστικό κίνημα", λέει ο Hodo. Δεν θυμόμαστε ότι είναι το ίδιο, αλλά όποιοι άλλοι είχαν φόβους ότι η αρρενωπότης ήταν υπό επίθεση και ότι ο κόσμος χρειαζόταν ένα τραγούδι που υπερασπιζόταν τους άνδρες που δεν φοβόταν να ντυθούν σαν σέξι Ινδοί ή ποδηλάτες χωρίς πουκάμισα.
«Όταν οι παραγωγοί μας τράβηξαν μαζί για να το κάνουν αυτό, ήθελαν το όλο θέμα να είναι πολύ σοβαρό», λέει ο Hodo. "Θα ήταν πολύ σκοτεινό και πολύ σοβαρό." Ευτυχώς, οι Άνθρωποι του χωριού αποφάσισαν ότι «δεν υπάρχει τρόπος να το κάνουμε αυτό σοβαρά» και καταλήξαμε να καταγράψουμε την καμπυλωτή, ανεκτίμητη έκδοση. Αλλά όταν ακούτε ξανά το τραγούδι, θυμηθείτε ότι οι στίχοι όπως "Κάθε άνθρωπος θα έπρεπε να είναι ένας άνθρωπος macho macho / Για να ζήσει μια ζωή ελευθερίας, ο ματσός κάνει μια στάση" εννοούνταν χωρίς νόημα ειρωνείας.
18 "Τα δέντρα" από τον Rush
Οι οπαδοί των ροκ-θρύλων Rush ίσως μπουν στον πειρασμό να αναλύσουν ένα τραγούδι όπως το "Τα δέντρα". Αυτή η ιστορία της "αναταραχής στο δάσος", με τον ανθρωπόμορφο σφενδάμι και τις βελανιδιές που αγωνίζονται για το ηλιακό φως, σίγουρα αισθάνεται σαν αλληγορία για τα πολιτικά δικαιώματα ή ένα επιχείρημα για την ελευθεριακή πολιτική ή ίσως μια προειδοποιητική ιστορία για τη ματαιότητα του πολέμου. Αλλά όταν ο Ράσου ντράμερ και στιχουργός Neil Peart ρωτήθηκε κατά τη διάρκεια μιας συνέντευξης με το περιοδικό Modern Drummer για να εξηγήσει το τραγούδι, είπε ότι ήταν πολύ, πολύ, πολύ απλούστερη από οποιαδήποτε από τις θεωρίες. "Είδα μια εικόνα γελοιογραφίας από αυτά τα δέντρα που τρέχουν σαν ανόητοι", είπε ο Peart. "Σκέφτηκα, " Τι εάν τα δέντρα ενήργησαν σαν τους ανθρώπους; "" Um… αυτό είναι;
19 "99 Luftballons" της Νέας
Τα πάντα για αυτό το λαμπερό θαύμα ενός χτυπήματος ακούγεται σαν το χνούδι συνθέσεως της δεκαετίας του '80. Αλήθεια, είναι ένα τραγούδι για μπαλόνια… Ενενήντα εννέα μπαλόνια! Έχει υπάρξει ποτέ ένα τραγούδι πιο ασήμαντο; Λοιπόν, αν το νομίζετε αυτό, ίσως θέλετε να το ακούσετε ξανά. Υπάρχει μια μεγαλύτερη ιστορία που συμβαίνει σε αυτό το μελωδία από απλά μια δέσμη μπαλονιών που παίρνουν πτήση. Ήταν εμπνευσμένη από κάτι που ο τραγουδιστής Gabriele Kerner μάρτυρας σε μια συναυλία Rolling Stones στο Δυτικό Βερολίνο κατά τη διάρκεια της περιοδείας Tattoo You .
"Ο Mick Jagger κυκλοφόρησε χιλιάδες μπαλόνια στο τέλος της συναυλίας", θυμάται. "Όλοι τους είχαν πάρει από τον άνεμο και έφεραν προς Ανατολικό Βερολίνο - πάνω από το Τείχος του Βερολίνου. Δεν θα ξεχάσω ποτέ αυτή την εικόνα." Αυτή και ο κιθαρίστας-στιχουργός Carlo Karges φανταζόταν τι θα μπορούσε να συμβεί αν τα μπαλόνια ήταν λάθος για τα UFOs, που οδήγησαν σε διάφορες χώρες πυροβολούν πυραύλους ο ένας στον άλλο και, αναπόφευκτα, ένας πυρηνικός πόλεμος. Ναι, αυτό είναι σωστό, "99 Luftballons" είναι για πυρηνικές καταστροφές που προκαλούνται από μια αθώα δέσμη μπαλονιών που απελευθερώνονται στον ουρανό από τον Mick Jagger.
20 "Royals" από τον Lorde
Έχει ονομαστεί ένας ύμνος για χιλιετίες, μια γενετική απόρριψη του καταναλωτισμού και του υλισμού. «Ποτέ δεν θα είμαστε βασιλείς», τραγουδάει. "Δεν τρέχει στο αίμα μας / Αυτό το είδος της πολυτέλειας απλά δεν είναι για εμάς / Επιθυμούμε ένα διαφορετικό είδος buzz." Φαίνεται αρκετά αποξηραμένο και αποξηραμένο. Αλλά όταν ο τραγουδιστής ποπ της Νέας Ζηλανδίας εξήγησε την προέλευση του τραγουδιού, το μήνυμα ήταν λίγο πιο… κυριολεκτικό.
Είχε προφανώς στρέψει ένα παλαιό τεύχος του National Geographic και συνέβη πάνω σε μια εικόνα του "αυτού του dude που υπογράφει baseballs", εξήγησε ο Lorde στο VH1. "Ήταν ένας παίκτης μπέιζμπολ και το πουκάμισο του είπε Royals. Ήμουν σαν, μου αρέσει πολύ αυτή η λέξη, γιατί είμαι ένας μεγάλος φετιχιστής λέξη, θα πάρω μια λέξη και θα κάνω μια ιδέα για αυτό." Αυτός ο "τύπος" αποδείχθηκε ότι ήταν ο George Brett, πρώην τρίτος baseman για το Kansas City Royals.
21 "Πυρκαγιά και βροχή" από τον James Taylor
Το μέρος που θυμάται ο περισσότερος κόσμος γι 'αυτό το τραγούδι είναι η γραμμή "γλυκά όνειρα και ιπτάμενα μηχανήματα σε κομμάτια στο έδαφος", που σίγουρα ακούγεται σαν θανατηφόρο αεροπορικό δυστύχημα. Ήταν ο Taylor αναφερόμενος σε μια γυναίκα που ονομάζεται Suzanne, που αναφέρθηκε νωρίτερα στο τραγούδι για τα σχέδια που έκαναν ότι "έβαλε τέλος στο (της)"; Όλα ήταν πολύ μυστηριώδη, αλλά φαινόταν σαν μια ιστορία αγάπης με ένα δυστυχισμένο τέλος, χάρη σε ένα αεροπλάνο που συνέτριψε και σκότωσε το αντικείμενο της αγάπης του Taylor. Λοιπόν, μπορείτε να χαλαρώσετε, γιατί τίποτα από αυτά δεν είναι αλήθεια. Η Suzanne που τραγουδάει ο Τέιλορ είναι η Suzanne Schnerr, ένας φίλος παιδικής ηλικίας του Taylor που αυτοκτόνησε ενώ γράφει το πρώτο του άλμπουμ. Όσο για το ιπτάμενο μηχάνημα σε κομμάτια, δεν έχει καμία σχέση με ένα αεροπλάνο. Ο Taylor έβαλε το όνομά του από την πρώην μπάντα του, The Flying Machines, η οποία τελείωσε με λιγότερο φιλικούς όρους. Δεν υπήρξε αεροπορικό δυστύχημα, ή τουλάχιστον δεν υπήρχε σε αυτό το κλασικό James Taylor.
22 "All Star" από το Smash Mouth
Είναι μάλλον αδύνατο να ακούσετε αυτό το τραγούδι πια και να μην σκεφτείτε το Shrek ή κάποια από τις συνέχειές του. Αλλά το πιστεύετε ή όχι, το "All Star" δεν είχε τίποτα να κάνει με τα καταπληκτικά πράσινα φαιάσματα που εξέφρασε ο Mike Myers. Έχουν υπάρξει πολλές θεωρίες ότι το Mega-hit του Smash Mouth ήταν μια προειδοποίηση για την κλιματική αλλαγή. Οι στίχοι υποστηρίζουν αυτή την αξίωση, με γραμμές όπως "Είναι ένα δροσερό μέρος και λένε ότι γίνεται πιο κρύο / Είστε πακέτο μέχρι τώρα περιμένετε" έως ότου μεγαλώσετε "και" Το νερό είναι ζεστό, ώστε να κολυμπήσετε επίσης / Ο κόσμος μου είναι φωτιά. Ο Greg Camp, ο κιθαρίστας και ο τραγουδοποιός του συγκροτήματος, επέμεινε ότι το τραγούδι δεν είναι "εντελώς" για την αλλαγή του κλίματος αλλά παραδέχθηκε ότι έχει στοιχεία και απευθύνεται άμεσα σε μια τρύπα στο στρώμα του όζοντος και στην υπερθέρμανση του πλανήτη.
23 "Detroit Rock City" από την KISS
Το πρώτο τραγούδι στο Destroyer , αναμφισβήτητα το καλύτερο άλμπουμ του KISS, θεωρείται ευρέως ύμνος κόμματος και αφιέρωμα στην πόλη του Ντιτρόιτ. Αλλά είναι επίσης μια τραγική ιστορία ενός ανεμιστήρα εφηβικής ηλικίας που έμαθε πολύ αργά ότι υπάρχουν χειρότερα πράγματα από το να είναι αργά σε μια συναυλία KISS. Ο ηγέτης τραγουδιστής Paul Stanley παραδέχθηκε ότι το τραγούδι δεν ήταν όλοι γιορτασμένος με γροθιά, αλλά πραγματικά εμπνεύστηκε από έναν πραγματικό ανεμιστήρα της KISS που πέθανε σε ένα αυτοκινητιστικό δυστύχημα, χτυπώντας ένα φορτηγό σε μια σύγκρουση με το κεφάλι, ενώ επιταχύνθηκε για να φτάσει μια επίδειξη εγκαίρως. "Σκέφτηκα, πόσο περίεργο και πόσο εντυπωσιακό και αντίθετο σε κάποιον που έρχεται σε μια συναυλία KISS, που γιορτάζει να είναι ζωντανός, να χάσει τη ζωή σου", θυμάται ο Stanley. "Αυτό ήταν το στρίψιμο του 'Detroit Rock City.' 'Είτε αυτός ο μυθικός θάνατος του ανεμιστήρα έγινε πράγματι αντικείμενο πολλών συζητήσεων, και ένας αφοσιωμένος πειρατής προσπαθεί ακόμα να εντοπίσει το ατύχημα που ίσως εμπνεύσει το τραγούδι.
24 "Υπέροχο απόψε" από τον Eric Clapton
Ο Clapton δεν ήταν ποτέ τόσο γλυκιά γλυκός όσο σε αυτή την αγάπη μπαλάντα με τη μελλοντική σύζυγό του Patty Boyd, γνωστή και ως πρώην κα. Ο Γιώργος Χάρισον και η γυναίκα που είχε κάποτε τον Clapton "στα γόνατά του" στο "Layla".
Όμως, ενώ αυτή η μουσική δεν φαίνεται να είναι παρά μια απίστευτη λατρεία - κάνει ο Clapton να κάνει τίποτα αλλά να πει στον φίλο της κυρίας ότι φαίνεται υπέροχη και είναι θαυμάσια και την αγαπά τόσο πολύ; - Ο Boyd υποστήριξε κάποτε ότι απλά να ακούτε αυτό το τραγούδι θα μπορούσε να είναι "βασανιστήρια".
Τι είναι αυτό; Φήμες ότι το "Wonderful Tonight" γράφτηκε όταν ο Boyd και ο Clapton ήταν έτοιμοι να παρευρεθούν σε ένα πάρτι που φιλοξένησαν οι φίλοι Paul και Linda McCartney, μια γιορτή των γενεθλίων του Buddy Holly. Ο Boyd πήρε περισσότερο χρόνο από το συνηθισμένο για να ετοιμάσει και κάθε φορά που προσπάθησε σε μια νέα στολή, ο Clapton είπε: "Θα φανεί θαυμάσιος. Τελικά βαρέθηκε να περιμένει, πήρε μια κιθάρα και έγραψε επί τόπου "Wonderful Tonight" ως σαρκαστικό paean για την ανικανότητα του Boyd να πάρει μια απόφαση.
25 "Θα σε αγαπώ πάντα" από τον Dolly Parton
Είναι δύσκολο να ακούσετε αυτό το κλασικά φτιαγμένο από τον Whitney Houston στις αρχές της δεκαετίας του '90 - και δεν νομίζετε ότι πρόκειται για μια ρομαντική σχέση που έρχεται στο τέλος. Αλλά όταν ο Parton το έγραψε αρχικά το 1973, εννοούσε ως αποχαιρετισμό στον μέντορά της και στον πολύχρονο τραγουδιστή Porter Wagoner. Το έπαιξε γι 'αυτόν ως τρόπο να σπάσει τα νέα ότι έφτασε σόλο και η επαγγελματική σχέση τους τελείωσε. Ή, όπως εξήγησε ο Parton χρόνια αργότερα, "Λέει, " Ακριβώς επειδή πηγαίνω δεν σημαίνει ότι δεν θα σας αγαπώ. Σας ευχαριστώ και ελπίζω να το κάνετε υπέροχο και εκτιμώ όλα όσα έχετε κάνει, αλλά είμαι έξω από εδώ.'"
26 "Η απώλεια της θρησκείας μου" από την REM
Θα σκεφτόσαστε ότι ένα τραγούδι με έναν τίτλο όπως "Η απώλεια της θρησκείας μου" θα ήταν τουλάχιστον έμπρακτα για τη θρησκεία. Αλλά ο τραγουδιστής REM Michael Stipe δήλωσε στους The New York Times ότι το τραγούδι δεν είχε καμία σχέση με την απώλεια πίστης στις πνευματικές του πεποιθήσεις. Ήταν ένα παλιό νότιο ρητό, ισχυριζόταν, "το ίδιο με το τέλος του σχοινιού σας ή φτάνοντας στο τελικό άχυρο και το χτύπημα". Τη σύγκρισε με κάτι που θα μπορούσε να πει μια σερβιτόρα όταν έβλεπε τους ενοχλητικούς πελάτες: «Έπρεπε σχεδόν να χάσω τη θρησκεία μου πάνω στο τραπέζι, ήταν τέτοιοι θάρρος». Αυτό ακόμα δεν εξηγεί γιατί σκέφτηκε ότι μας άκουσε να γελάμε και στη συνέχεια πίστευα ότι μας άκουσε να τραγουδάμε. Αυτό είναι επίσης ένα παλιό νότιο ρητό; Φοβόμαστε να ρωτήσουμε. Το μόνο που γνωρίζουμε είναι ότι ποτέ δεν θα μπορέσουμε ποτέ να ακούσουμε αυτό το τραγούδι ξανά χωρίς να σκεφτόμαστε μια πολύ ενοχλημένη σερβιτόρα.
27 "Rich Girl" από την Hall & Oates
Αυτή μπορεί να είναι η πιο συγκλονιστική αποκάλυψη αυτής της λίστας. Το πλούσιο κορίτσι στο τραγούδι "Πλούσιο κορίτσι" της Hall & Oates ήταν στην πραγματικότητα… είσαι σίγουρος ότι θέλεις να το ξέρεις αυτό;… έναν άνδρα.
Αυτό είναι σωστό, ήταν "γραμμένο για έναν άντρα που ήταν ο κληρονόμος μιας περιουσίας γρήγορου φαγητού", παραδέχτηκε ο Oates πριν από αρκετά χρόνια. "Προφανώς, επειδή ο Daryl είναι πραγματικά έξυπνος, συνειδητοποίησε ότι το" Rich Girl "ακουγόταν καλύτερα από το" Rich Guy "."
Η σάρκα και το αίμα που περιείχε το "Rich Girl" ήταν ένας άντρας που ονομάστηκε Victor Walker, πρώην φίλος φίλου Hall και Oates, του οποίου ο μπαμπάς ανήκε σε δεκαπέντε franchises του KFC. Δεν ξέρουμε για σας, αλλά αυτό θα πάρει λίγο χρόνο για να χωνέψουμε. Θα ήταν σαν να διαπιστώσω ότι το τραγούδι Prince "Darling Nikki" είναι πραγματικά για έναν άντρα που ονομάζεται Nicholas.
28 "Συνάντηση μητέρων και παιδιών" από τον Paul Simon
Ήταν το πρώτο μεγάλο χτύπημα για τον Paul Simon ως σόλο καλλιτέχνη και ο τίτλος ήρθε, όπως παραδέχτηκε σε μια συνέντευξη τύπου Rolling Stone , από ένα μενού. "Τρώγοντας σε ένα κινέζικο εστιατόριο στο κέντρο της πόλης", είπε ο Simon. "Υπήρχε ένα πιάτο που ονομάζεται« Συνάντηση μητέρων και παιδιών ». Είναι κοτόπουλο και αυγά και είπα, «Αγαπώ αυτόν τον τίτλο, πρέπει να το χρησιμοποιήσω». «Δεν είμαστε σίγουροι αν αυτό δίνει νέο νόημα στη γραμμή" μόνο μιας κίνησης μακριά ", αλλά είμαστε δεν είστε σίγουροι τι να σκεφτείτε πια.
29 "Ένα" από το U2
Όποια και αν είναι η ερμηνεία σας για αυτό το τραγούδι U2, είναι πιθανώς λάθος. Έχουν υπάρξει όλες οι εξηγήσεις, που προσφέρονται από τους οπαδούς και το συγκρότημα, και όλοι ήταν άγρια διαφορετικοί. Κάποιοι έχουν προτείνει ότι πρόκειται για την αίσθηση του συγκροτήματος ή για τα συζυγικά προβλήματα του Edge ή για τις αναμνήσεις του Bono για την ταραγμένη σχέση του με τον πατέρα του μετά το θάνατο της μαμάς του. Το μόνο που θα πει ο Bono με κάθε βεβαιότητα για το τραγούδι είναι ότι είναι "λίγο στριμμένο, γι 'αυτό δεν θα μπορούσα ποτέ να καταλάβω γιατί οι άνθρωποι το θέλουν στους γάμους τους. Σίγουρα συναντήσαμε εκατό άτομα που το έκαναν στο τους λένε: "Είσαι τρελός ; πρόκειται για το χωρισμό!"
30 "Καλή Άρση" (ώρα της ζωής σου) από την Green Day
Κανείς δεν φαίνεται να θυμάται ότι το τραγούδι είναι στην πραγματικότητα ονομάζεται "Good Riddance" και ότι το μέρος "Time of Your Life" είναι στην πραγματικότητα σε παρενθέσεις. Όπως εξήγησε ο τραγουδιστής / τραγουδοποιός Billie Joe Armstrong, πρόκειται για μια κακή διάλυση. Η φίλη του μετακόμισε στον Ισημερινό και δεν ήταν ευτυχής γι 'αυτό. "Στο τραγούδι, προσπάθησα να είμαι επικεφαλής της αποχώρησής της, παρόλο που ήμουν εντελώς τρελός», εξήγησε ο Armstrong. Και όμως, για το τέλος του χρόνου, αυτό το τραγούδι θα συμπεριληφθεί σε montages προσπαθώντας να είναι νοσταλγικά και ρομαντικά, στα οποία το τμήμα "Good Riddance" θα αγνοηθεί και η σειρά "Ελπίζω ότι είχε το χρόνο της ζωής σας" θα να επαναληφθεί χωρίς πικρία.
