Το πιο δημοφιλές στυλ ανδρικής μόδας το έτος που γεννήσατε

The 1975 - Menswear

The 1975 - Menswear
Το πιο δημοφιλές στυλ ανδρικής μόδας το έτος που γεννήσατε
Το πιο δημοφιλές στυλ ανδρικής μόδας το έτος που γεννήσατε

Πίνακας περιεχομένων:

Anonim

Από τις λεπτές πεταλούδες της δεκαετίας του '50 με τα δυνατά και περήφανα μοτίβα της δεκαετίας του '70 σε όλη τη διαδρομή μέχρι την αγωνιώδη φανέλα της δεκαετίας του '90, έχουμε τραβήξει από κοινού τα πιο δημοφιλή μορφές ανδρικών ενδυμάτων, από έτος σε έτος, από το δεύτερο μισό του περασμένου αιώνα. Έτσι διαβάστε και εμπνευστείτε για να αναβαθμίσετε το δικό σας ντουλάπι. Και αν είστε περίεργοι για το τι είναι δροσερό σήμερα, μην χάσετε αυτές τις τάσεις των 20 Ανδρών που θα έπρεπε να δοκιμάσετε το 2019.

1945: Στολή Pinstripe

Thayne Tuason / Wikimedia Commons

Τα δεκαετία του '40 ήταν όλα σχετικά με το μεγάλο τολμηρό κοστούμι, αλλά οι επανειλημμένες επαναλήψεις ήταν ιδιαίτερα δημοφιλείς λόγω της άνοιας των ιταλικών αμερικανικών ταινιών γκάνγκστερ. Το Χόλιγουντ ευρέως διαφήμισε το στυλ με ταινίες όπως το Dillinger του 1945, όπου οι σοφοί που ταιριάζουν με το pinstripe άφησαν μια μεγάλη αίσθηση. Και για περισσότερες εκρήξεις από το παρελθόν, δείτε αυτούς τους 100 όρους Slang Από τον 20ό αιώνα κανείς δεν χρησιμοποιεί πια.

1946: Knit V-Neck Vests

Παρόλο που τα παπούτσια από το κεφάλι μέχρι τα δάκτυλα ήταν μεγάλα στη δεκαετία του '40, ο πλεκτός λαιμός V ή το σακάκι έγινε ένα κοινό βλέμμα που έδειχνε πολλοί αστυνομικοί, ειδικά ανάμεσα σε εκείνους που αφομοιώνονται στην μεταπολεμική ζωή στο σπίτι. Και αν δεν είστε σίγουροι ποια παλιά αντικείμενα εξακολουθούν να φαίνονται καλά, ελέγξτε τα 40 λάθη στυλ του στυλ Horrendous Men Men Over 40 δεν μπορούν να σταματήσουν να κάνουν.

1947: Πλεκτά παντελόνια

Η προεξέχουσα εμφάνιση των φορμαρισμένων γυναικών στην δεκαετία του '40 έδειχνε ότι τα πλεκτά παντελόνια γίνονται τακτικά για πολλούς άνδρες. Κοιτάξτε σχεδόν κάθε φωτογραφία ενός κατάλληλου ανθρώπου το 1947 και θα είστε σίγουροι ότι θα εντοπίσετε μια πτυχή στο παντελόνι του. Και για μερικές πιο σύγχρονες συμβουλές μόδας, μην χάσετε αυτές τις 40 συνήθεις συμβουλές στυλ Οι άνδρες πρέπει πάντα να αγνοούν.

1948: Κοστούμι

Βιβλιοθήκη του Συνεδρίου, Τμήμα Εκτυπώσεων & Φωτογραφιών

Το κοστούμι ζωολογικού κήπου-που χαρακτηρίστηκε από την υψηλή μετώπη της μέσης, φαρδιά πόδια, σφιχτά περιγεγραμμένα και κολλητά παντελόνια, και ένα μακρύ παλτό με φαρδιές λαιμόδες και φαρδιά ραμμένα ώμους-ήταν ένα από τα πιο δημοφιλή στυλ κοστούμι από τη δεκαετία του '40. Ήταν ιδιαίτερα δημοφιλής μεταξύ τζαζ μουσικών και χορευτών χορού (με άλλα λόγια: το πιο κομψό σκηνικό ποτέ).

1949: Σχέδια Δεσμών

Καθώς τα κοστούμια αναψυχής και τα casual ενδύματα αυξανόταν σε δημοτικότητα, οι δεσμοί με τα πολύχρωμα μοτίβα άρχισαν να τραβούν. Πολλοί γυαλιστερόι μάγοι της μόδας κατά την εποχή αυτή υπερασπίστηκαν την τάση και έγραψαν ακόμη και ένα σύνταγμα στις σεβάσμιες σελίδες του Harper's Bazaar .

1950: Εδουαρδιανή αναβίωση

Κρατική Βιβλιοθήκη της Νέας Νότιας Ουαλίας / Commimedia Wikimedia

Το μοντέρνο γυαλιστερό παζάρι του Χάρπερ έτρεξε ένα άρθρο το 1950 με τίτλο «Επιστροφή του Beau», υποστηρίζοντας ότι τα ανδρικά ρούχα της εποχής Edwardian αναζωπυρώθηκαν για τους σύγχρονους χρόνους από τους ειδικούς της ραπτικής Savile Row. Η εμφάνιση περιελάμβανε ένα ελαφρώς ξεφλουδισμένο σακάκι, φυσικούς ώμους και μια συνολική στενότερη κοπή, φορεμένη με ένα σγουρό καπέλο μπόουλινγκ και ένα μακρύ λεπτό παλτό με βελούδινο γιακά και μανσέτες. Στη συνέχεια, δείτε αυτές τις 20 φωτογραφίες Μόνο τα παιδιά που μεγάλωσαν στη δεκαετία του 1950 θα καταλάβουν.

1951: Χαβάη πουκάμισο

καθορίστε τη Διοίκηση των Εθνικών Αρχείων και Αρχείων των ΗΠΑ

Το λουλουδένιο πουκάμισο της Χαβάης έγινε βασικό για τις διακοπές της δεκαετίας του '50 - ακόμη και ο πρόεδρος Harry S. Truman ήταν ένας ανεμιστήρας, που αποδεικνύεται από το σημείο του στην κάλυψη του περιοδικού Life του Δεκεμβρίου του 1951.

1952: Beatnik

Willem van de Poll / Wikimedia Commons

Το διάσημο μυθιστόρημα του 1952 του Jack Kerouac On the Road προανήγγειλε μια υποκουλτούρα γνωστή ως Beatniks, γνωστή για τον ψευδο-πνευματισμό και τον μποέμικο τρόπο ζωής τους. Η εμφάνισή τους συνίστατο συνήθως σε μαύρα ρούχα λεπτού τύπου, μπερέδες και γυαλιά με χοντρό περιθώριο.

1953: Μπουφάν ποδηλάτου

Βασική τέχνη μέσω IMDb

Το μαύρο δερμάτινο μπουφάν που φοράει, το "greaser" που οδηγεί στην μοτοσικλέτα είναι μία από τις πιο εικονικές υποκουλτούρες της δεκαετίας του '50. Ο αξιομνημόνευτος ρόλος του Marlon Brando ως μέλος συμμορίας Johnny Strabler το 1953, The Wild One, έκανε δημοφιλή τη ματιά σε όλη τη χώρα.

1954: Browline Glasses

e Ενημερωτικό περιοδικό της US News & World Report Συλλογή φωτογραφιών, Βιβλιοθήκη του Κογκρέσου

Τα γυαλιά Browline, το όνομά τους από το τολμηρό πάνω μέρος των πλαισίων, ήταν τα πιο δημοφιλή γυαλιά της δεκαετίας του '50. Μεγάλες φιγούρες, όπως ο Malcolm X και ο συνταγματάρχης Sanders, ο ιδρυτής του Kentucky Fried Chicken, ήταν αξιοσημείωτοι οπαδοί του στυλ.

1955: Μπουφάν Harrington

Ο James Dean ήταν η απόλυτη εικόνα της ποπ κουλτούρας της δεκαετίας του '50, επηρεάζοντας πολλές από τις τάσεις της δεκαετίας. Όταν ο ηθοποιός διάσημο διάσημο σακάκι του Harrington στο Rebel Without A Cause του 1955, μια από τις πιο λατρεμένες ταινίες του, οι εξωτερικές ενδυμασίες έγιναν ευρέως διαδεδομένες μεταξύ πολλών Αμερικανών νέων.

1956: Pompadour

Η μανία του Elvis Presley έλαβε επίσημα τη χώρα από τα μέσα της δεκαετίας του '50. Όταν το ντεμπούτο του ομώνυμο άλμπουμ κυκλοφόρησε το 1956, ο τραγουδιστής έγινε ευρέως αναγνωρισμένος για την επιρροή εμφάνισή του, ιδιαίτερα για το υποκριτικό του χτένισμα.

1957: Στυλ "Ivy League"

Το συλλογικό ύφος των blazers με δύο κουμπιά φόρεμα-ναυτικό, κουμπιά κάτω από το Oxford-κολάρο, τόνοι καλωδιωτών μεσαίων στρωμάτων-που λέγεται ότι προέρχονταν από τις πανεπιστημιουπόλεις του Ivy League κατά τα μέσα της δεκαετίας του '50, τάξη. Σύμφωνα με άρθρο του New York Times του 1957, περίπου το 70% όλων των κοστουμιών που πωλήθηκαν ήταν στο στυλ "Ivy League" το 1957 και το 1958.

1958: Fedoras

Deutsche Fotothek / Wikimedia Commons

Τα καπέλα γενικά φοριόντουσαν καθ 'όλη τη διάρκεια της δεκαετίας. Ένα από τα πιο δημοφιλή styles για τα πλεκτά, το fedora, εγκρίθηκε από δημοφιλείς φιγούρες όπως ο Frank Sinatra και ο Carey Grant.

1959: Δυτική φθορά

Η δυτική ενδυμασία ήταν μια άλλη μεγάλη τάση της δεκαετίας του '50, χάρη στην άνοδο των υποκουλτούρων rockabilly, greaser και rock-n-roll. Ο Roy Rogers ήταν ένας άλλος σημαντικός ποπ στοίχος από τη δεκαετία που ήταν γνωστός για την εμφάνιση του καουμπόη του εμπορικού σήματος.

1960: Ηπειρωτική Στολή

Η εμφάνιση του Spiffy ήταν όλη η οργή ανάμεσα στις εικόνες των 60ών, όπως ο Sean Connery και τα μέλη του Pack Rat, όπως ο Frank Sinatra, ο Dean Martin και ο Sammy Davis, Jr.

1961: Preppy

Alamy

Μια πιο σύγχρονη εκδοχή της δεκαετίας του '50 της μόδας Ivy League είδε μια αύξηση στην προεξοχή κατά τη διάρκεια της αρχές της δεκαετίας του '60. Τα πουκάμισα του Polo, τα παντελόνια του chino, τα αθλητικά γιλέκα και τα Nantucket Reds - όπως έγιναν δημοφιλή από τότε τον πρόεδρο John F. Kennedy, ο οποίος ορκίστηκε το αξίωμα του 1961, έγιναν βασικά για τους Αμερικανούς μεσαίας τάξης.

1962: Καπέλα του Mariner

Πολύ δημοφιλής από τον Bob Dylan, το καπάκι του ναυαγίου ήταν ένα κοινό καπέλο που είχε αθλήματα από διάφορες αντιτρομοκρατικές φυλές της δεκαετίας του '60. Ο θρυλικός λαϊκός τραγουδιστής φορούσε ακόμη και ένα στο εξώφυλλο του 1962 με το αυτοβιογραφικό ντεμπούτο του LP.

1963: Φουσκωτά

Το surfing κέρδισε σημαντική δημοτικότητα στις Ηνωμένες Πολιτείες από τις αρχές της δεκαετίας του '60 έως τα μέσα της δεκαετίας του '60. Το ροκ συγκρότημα της Καλιφόρνιας, The Beach Boys, εδραίωσε τον τρόπο ζωής του surfer με το χτύπημά τους "Surfin" ΗΠΑ το 1963, που οδήγησε σε αύξηση των μπουφάν του Pendleton, των σορτς του σκάφους και των μπλουζών της Χαβάης.

1964: Λευκό Tuxedo

Thomas Dellert / Wikimedia Commons

Χάρη στην κρίσιμη και εμπορική αναγνώριση της ταινίας Goldfinger του 1964, με πρωταγωνιστή τον Sean Connery ως James Bond, το άσπρο σμόκιν, ένα από τα πιο αξιομνημόνευτα βλέμματα της ταινίας, έγινε σημαντική sartorial trope σε πολλές διαφημίσεις και ταινίες μόδας.

1965: Mop Top Hair

Με την αυξανόμενη επιρροή της mod subculture της Βρετανίας στην Αμερική, πολλοί νέοι άνδρες άρχισαν να φορούν χτενίσματα μεσαίου μήκους. Αυτό το κούρεμα προσυπογράφηκε ιδιαίτερα από τους The Beatles, οι οποίοι στην εποχή εκείνη έγιναν η πρώτη rock ομάδα που υποδύθηκε για το βραβείο Grammy για το άλμπουμ της χρονιάς με το 1965 LP Help!

1966: Mod

Το 1966, το περιοδικό Life δημοσίευσε ένα άρθρο με τίτλο "Η επανάσταση στα αντρικά ρούχα: Τα μόδα της μόδας από τη Βρετανία κάνουν το σπάσιμο στις ΗΠΑ" Η κυρίαρχη επιτυχία της μόδας μόδας - η οποία συνίστατο σε dandy tailoring, μπότες Chelsea και κηλίδες με κηλίδες εν μέρει λόγω του αυξανόμενου αποθέματος των βρετανικών συγκροτημάτων όπως οι The Beatles, The Who και The Kinks, οι οποίοι διαφήμισαν την εμφάνιση.

1967: Πουκάμισα Paisley

Πολύχρωμες εκτυπώσεις ήταν συχνά φοριούνται στα μέσα έως τα τέλη της δεκαετίας του '60, ειδικά paisley. Το περιοδικό Ebony δημοσίευσε ένα άρθρο σχετικά με την τάση το 1967, το οποίο δηλώνει: "Η εκτύπωση Giant paisley αντικατοπτρίζει τη φωτεινότητα του Acapulco και τα χρώματα - το κόκκινο, το μπλε του Ειρηνικού και το μεξικάνικο αραβόσιτο - είναι ζωντανή σαν ένα μπολ τσίλι. φοριέται με την ζακέτα τσίλι του Van Heusen."

1968: Θρυμματισμένο βελούδο

Τα τέλη της δεκαετίας του '60 σηματοδοτήθηκε από την "Revolution Peacock", προαγγελίζοντας την επιστροφή των φανταστικών Edwardian κοστουμιών σε μοναδικά υφάσματα και σχέδια. Το θρυμματισμένο βελούδο έγινε εμπορικό σήμα για πολλούς μουσικούς της ροκ μουσικής τότε, συμπεριλαμβανομένων των Rolling Stones και Jimi Hendrix.

1969: Hippie

Derek Redmond και Paul Campbell / Wikimedia Commons

Το θρυλικό φεστιβάλ Woodstock έλαβε χώρα το καλοκαίρι του '69, καθιστώντας την τελική συγκέντρωση για την υποκουλτούρα hippie hippie, που προωθεί την ειρήνη και τη δεκαετία. Άλλα hippie touchstone συμπεριλάμβαναν τζιν καμπάνα, φανελάκια και ζώνες κεφαλής.

1970: Στρατιωτικό πλεόνασμα

Με τη συνεχιζόμενη διαμάχη γύρω από τον πόλεμο του Βιετνάμ και τη δημοτικότητα των ταινιών με θέμα το πόλεμο του ίδιου έτους, οι άνδρες M * A * S * H και Patton ανέπτυξαν ένα αυξανόμενο ενδιαφέρον για στρατιωτικό πλεόνασμα ενδυμάτων.

1971: Οβάλ γυαλιά

Η μανία Beatles κυριάρχησε στη δεκαετία του '60 και σε μια καλή μερίδα της δεκαετίας του '70. Το πιο δημοφιλές μέλος του συγκροτήματος, John Lennon, ξεκίνησε μια σόλο καριέρα το 1970, και το ενιαίο του "Imagine" ξεπέρασε τα διαγράμματα εκείνο το έτος. Ένας ευρέως επιρροή πολιτικός ακτιβιστής και μια εικόνα του κινήματος hippie, η αίσθηση της μόδας του Lennon, ιδιαίτερα τα οβάλ μάτια του, υιοθετήθηκε ευρέως από πολλούς ομοϊδεάτες νέους.

1972: Sideburns

Οι Sideburns κέρδισαν νέες συνεκδοχές στα τέλη της δεκαετίας του 1960 και στις αρχές της δεκαετίας του 1970 μεταξύ των υποκουλουριών της νεολαίας, όπως οι χίπις και οι skinheads. Εικόνες ποπ κουλτούρας όπως ο Steve McQueen, ο Burt Reynolds και ο Elvis Presley ήταν επίσης διάσημοι για το χτένισμα του προσώπου.

1973: Glam Rock

Schiffer Pal / Wikimedia Commons

Androgynous glam ροκ μόδας ήταν εξαιρετικά δημοφιλής μεταξύ της βρετανικής και αμερικανικής νεολαίας, που χαρακτηρίζεται από κεντημένα δυτικά πουκάμισα, πλατφόρμες μπότες, σατέν ρούχα, βελούδινα παλτά σπορ, και άλλα φανταχτερά υφάσματα και σχέδια. Ο David Bowie θεωρήθηκε σύμβολο του στυλ, ειδικά με την περιοδεία του Ziggy Stardust , η οποία διήρκεσε από το 1972-1973.

1974: Οιονεί Ευρωπαϊκό κοστούμι

(ΗΠΑ) / Wikimedia Commons

Μέχρι το 1974, οι αμερικανικές ενδυμασίες άρχισαν να μοιάζουν με τους ευρωπαίους ομολόγους τους. Ήταν πιο αδύνατα, έδειχναν γεμισμένους ώμους, υψηλότερες οπές βραχίονα, μικρότερη μέση, ανοιχτές τσέπες και μια μικρή φλόγα στο παντελόνι και το σακάκι.

1975: Δαχτυλίδια διάθεσης

Κρατώντας με την τάση της εποχής για μποέμ φιλοσοφίες και πολύχρωμες μόδες, οι δαχτυλιδες διάθεσης έγιναν όλη η οργή όταν δημιουργήθηκαν το 1975 από δύο εφευρέτες της Νέας Υόρκης, τον Josh Reynolds και τον Maris Ambats.

1976: Punk

Η ευαισθησία του παντροπαράδριου της μόδας πανκ βρήκε στα μέσα της δεκαετίας του '70. Οι Ramones, ένας από τους πρωτοπόρους του είδους, ήταν μια τεράστια επίδραση στυλ στην κοινότητα punk? στο εξώφυλλο του αυτοεμφανιζόμενου LP LP του 1976, το συγκρότημα φορούσε τσακωτά τζιν, αθλητικά πάνινα παπούτσια και μαύρα σακάκια.

1977: Disco

HammondCase / Wikimedia Commons

Η μόδα Disco είναι ίσως μια από τις πιο καθοριστικές τάσεις της δεκαετίας του '70. Η απελευθέρωση της εικονικής ταινίας ντίσκο του 1977 το Σάββατο το βράδυ πυρετό , με πρωταγωνιστή τον John Travolta, εκτόξευσε το στυλ στις μάζες? αρκετά σύντομα, όλοι φορούσαν πολύχρωμα κοστούμια τριών τεμαχίων που χαρακτηρίζονταν από μεγάλα πτερύγια, φαρδιά πόδια ή φουσκωτά παντελόνια και ψηλό γιλέκα.

1978: Heavy Metal

Μέχρι τα τέλη της δεκαετίας του '70, η ροκ μουσική άρχισε να γίνεται πιο έντονη, θυμωμένη και πιο θεατρική. Συνδυάζοντας τα στυλ του punk και του glam, τα πρώιμα μέταλλα κεφαλές έκαναν κουρελιασμένα μαλλιά, δερμάτινα γιλέκα, κασκόλ και ζώνες κεφαλής, όπως αποδεικνύει ο Van Halen's 1978 αυτοβιογραφούμενος ντεμπούτο LP του Van Halen (master of the craft, onstage and off).

1979: Kipper Ties

Καθώς η δεκαετία του 70 τελείωσε, τα ρούχα άρχισαν να γίνονται μεγαλύτερα και πιο τολμηρά. Οι δεσμοί Kipper, που χαρακτηρίζονται από το ακραίο πλάτος τους και συχνά φθαρμένα χρώματα και σχέδια, ήταν ένα δημοφιλές αξεσουάρ, ειδικά με κωμικούς όπως ο Max Miller και ο Jerry Siegal.

1980: Preppy Αναβίωση

Καθώς οι νέοι επαγγελματίες αστικής καριέρας άρχισαν να εισχωρούν στο εργατικό δυναμικό, οι άνθρωποι άρχισαν να εκφράζουν περιφρόνηση για τις χαλαρές και επαναστατικές αντιλήψεις των υποκουλτούρων hippie και punk. Ως αποτέλεσμα, το Official Preppy Handbook κυκλοφόρησε το 1980 και η επιτυχία του σηματοδότησε την επιστροφή της μοτοσικλέτας Ivy League της δεκαετίας του '50.

1981: Νέο κύμα

Η πανκ μουσική μετατράπηκε τελικά σε συνθετικά φορτισμένους, πειραματικούς κιθαριστικούς ήχους της μουσικής του New Wave, της οποίας η σκηνή αναγνωρίστηκε για τα αδύνατα κοστούμια, οι λεπτές γραβάτες σε δερμάτινα ή τολμηρά μοτίβα, οι ριγωτές μπλουζάκια, μεταλλικά πουκάμισα από ύφασμα και ανδρογόνο μακιγιάζ με νέον. Η άφιξη του MTV το 1981 θα οδηγούσε στην πιο επιτυχημένη εποχή του New Wave στις Ηνωμένες Πολιτείες, με μπάντες όπως Blondie, Devo και Simple Minds να γίνονται μερικές από τις πιο επιτυχημένες πράξεις της δεκαετίας.

1982: Αθλητικά ρούχα

Allan Warren / Wikimedia Commons

Καθώς οι άνθρωποι συνέχιζαν να απομακρύνονται από την αχρείαστη εμφάνιση της μόδας hippie, τα αθλητικά ρούχα άρχισαν να αντικαθιστούν τα τζιν και το δέρμα. Τα κοινά αντικείμενα που φοριούνται ήταν οι κάλτσες, οι βελούδοδες, τα σορτς από νάιλον και τα αθλητικά φανέλες. Η απελευθέρωση του Rocky III συνέβαλε επίσης στο ενδιαφέρον για τα αθλητικά ρούχα.

1983: κόκκινα δερμάτινα μπουφάν

Shutterstock

Ο Michael Jackson ήταν η απόλυτη λαϊκή εικόνα της δεκαετίας του '80, που χαρακτηρίζει ένα ξεχωριστό βλέμμα και στυλ που θα αντιγράφηκαν από άνδρες και γυναίκες παντού. Η απελευθέρωση των θρυλικών μουσικών βιντεοπαιχνιδιών του για το Beat It και το Thriller το 1983 κατέστρεψε τις πωλήσεις κόκκινων δερμάτινων μπουφάν παντού.

1984: Air Jordan

Το 1984, η Nike συνεργάστηκε με τον παίκτη μπάσκετ Michael Jordan για το πρώτο του πάνινο παπούτσι Air Jordan, το Air Jordan 1. Το παπούτσι έγινε μια άμεση επιτυχία και εξακολουθεί να φοριέται σήμερα.

1985: Miami Vice

LS Τολέδο / Wikimedia Commons

Το αμερικανικό δράμα του εγκλήματος Miami Vice είχε μία από τις σημαντικότερες επιπτώσεις στη μόδα των ανδρών όταν έκανε το ντεμπούτο του το 1984, μόνο για να χτυπήσει την κορυφή της δημοτικότητας το 1985. Πολλοί παραπέμπουν στην παράσταση σαν να εφευρίσκουν το στυλ "T-shirt under the jacket Armani" πολύχρωμα προσαρμοσμένα σχέδια ιταλικών μαρκών όπως ο Giorgio Armani, ο Gianni Versace και ο Vittorio Ricci στην αμερικανική. (Για να μην αναφέρουμε αυτούς τους ποδηλάτες Ray-Ban signature).

1986: σακάκια σαφάρι

Ένα αυξανόμενο ενδιαφέρον για εξωτικά ταξίδια είδε μια άνοδο στην τροπική μόδα, όπως το μπουφάν σαφάρι. Η επιτυχία του Crocodile Dundee του 1986 διαφήμισε το εξωτερικό ένδυμα για πολλά αμερικανικά ακροατήρια.

1987: Κοστούμια

Η απελευθέρωση της Wall Street το 1987 παρείχε μια ισχυρή εικόνα των τύπων κοστουμιών που ήταν δημοφιλείς μεταξύ των επιχειρηματιών της εποχής. Ονομάζονται "κοστούμια δύναμης", πολλοί ορίστηκαν από ευρείες καρφίτσες, διπλές ραβδώσεις, ευρείς ώμους και χρώματα που κυμαίνονταν από το ναυτικό έως το ελαφρώς πιο μπλε ναυτικό. (Για να είμαστε δίκαιοι, μερικά επιχειρηματικά άτομα φορούσαν γκρι.)

1988: Μαλλιά μετάλλων

Σχεδίαζοντας έντονα από τη μόδα που φοριέται στη σκηνή glam rock της δεκαετίας του '70, οι μεγάλες πεταλούδες στα γήπεδα του σταδίου που κυβερνούσαν τη σκηνή των μαλλιών ήταν γνωστές για τη χρήση μακιγιάζ, σφιχτά τζιν τζιν, δερμάτινα τζιν και σκουλαρίκια. Μέχρι το 1988, μπάντες όπως ο Bon Jovi, ο Motley Crue, ο Def Leppard και το Poison θεωρήθηκαν πρωτοπόροι του στυλ.

1989: Doc Martens

Η υποκουλτούρα Goth πέτυχε σχετική αναγνώριση στα τέλη της δεκαετίας του '80 χάρη σε συγκροτήματα όπως το The Cure, το οποίο κυκλοφόρησε το άλμπουμ Disgregation album το 1989. Η μόδα που σχετίζεται με το είδος - κυρίως, τις μπότες του Doc Martens - ήταν πολύ σπορ από πολλούς άνδρες και γυναίκες σε όλη τη δεκαετία του '80 και στις αρχές της δεκαετίας του '90.

1990: Αλεξίπτωτα Παντελόνια

Alamy

Το εξαιρετικά επιτυχημένο single single "U Can not Touch This" του 1991 του MC Hammer ξεπέρασε την δημοτικότητα των παντελόνι με φαρδιά πόδια, γνωστά ως αλεξίπτωτα παντελόνια, αν και τα "παντελόνια Hammer" ήταν υπερβολική επανάληψη του στυλ.

1991: Grunge

Οι πρώτοι σκληροί βράχοι του grunge έγιναν μια από τις πιο δημοφιλείς μουσικές σκηνές της δεκαετίας του '90. Το στυλ του Grunge χαρακτηρίστηκε από την ανυποψίαστη εμφάνιση του κατά της μόδας, που αποτελείται από ντυμένη φανέλα, μπότες μάχης, πούπουλα με πετσέτα και πεταμένα τζιν. Ο ύμνος grunge της Nirvana, "Smells Like Teen Spirit" πρωτοστάτησε στην εμφάνιση όταν κυκλοφόρησε το 1991.

1992: Hip-Hop

Μετά την επιτυχία του Boys in the Hood το 1991 , η μουσική hip-hop πήγε στην mainstream. Μέχρι το 1992, τα υπερμεγέθη μπουφάν μπέιζμπολ, τα φαρδιά τζιν, τα σακάκια βομβιστών, τα σακάκια Baja και οι αθλητικές φόρμες ήταν δημοφιλείς μεταξύ των νέων ανδρών ως φορεσιά.

1993: Φόρμες

Οι κοφτερά κομμάτια ήταν μια μεγάλη μανία στις αρχές της δεκαετίας του '90, όπως έγινε γνωστή από την αυξανόμενη επιρροή της μόδας hip-hop. Ο Tupac Shakur, ο Aaliyah και ο χαρακτήρας του Will Smith από το The Fresh Prince της Bel-Air ήταν δημοφιλείς προμηθευτές γενικών τζιν, οι οποίοι έγιναν μια καθοριστική γωνιά του είδους.

1994: Pajama Chic

Infrogmation / Wikimedia Commons

Οι χαλαρές ταιριές των επαγγελματικών κοστουμιών και των streetwear έφεραν ένα ύφος της περιστασιακής φθοράς που ήταν το είδος των πιτζάμα που ήταν δημοφιλές μεταξύ πολλών Αμερικανών. Το 1994, η Esquire δημοσίευσε ένα άρθρο με τίτλο "Clark Kent Goes Casual", το οποίο δηλώνει: "Ο Dean Cain του Lois και Clark κρέμεται χαλαρά σε αυτά τα αθλητικά ρούχα εμπνευσμένα από πιτζάμα, αποδεικνύοντας ότι δεν χρειάζεται να ντύνεις σαν τον Άνδρα του Χάλυβα εκτός ωρών για να φανεί εξαιρετικό."

1995: Σύγχρονη προετοιμασία

IMDB / Twentieth Century Fox

Οι δημοφιλείς μάρκες της δεκαετίας του '90, όπως ο Gap, ο Calvin Klein και ο Tommy Hilfiger, έκαναν ένα πιο ελάχιστο, σύγχρονο στυλ preppy που έγινε δημοφιλές μεταξύ πολλών νέων Αμερικανών. Στερεόχρωμες χρυσαφένιες μπλούζες, καβούρια χακί, κοκκάλινο μπλουζάκι και μπλούζες κοντόχονδρου ήταν από το 1995.

1996: Πουκάμισα μπόουλινγκ

Δάσος και Kim Starr / Wikimedia Commons

Η ταινία Swingers του 1996 έπαιξε τεράστια επιρροή στη μόδα των ανδρών, οδηγώντας στη διάδοση της εμφάνισης "ντυμένος casual". Πουκάμισα μπόουλινγκ, φθαρμένα, χωρίς ιδιαίτερη προσοχή, έγιναν ιδιαίτερα δημοφιλή λόγω της ταινίας.

1997: Αναβίωση του '70

Alamy

Το κίνημα "Cool Britannia" του Ηνωμένου Βασιλείου γνώρισε μια σύντομη αλλά σημαντική πορεία στις Ηνωμένες Πολιτείες με τη δημοτικότητα των Brit pop μπάντες όπως το Oasis, το Radiohead και το Blur. Αυτό είχε ως αποτέλεσμα την αναβίωση της μόδας της δεκαετίας του '70: κούρεμα Mod, γυαλιά ηλίου αεροπόρων, μπουφάν denim, σακάκια Harrington, βελούδινα αθλητικά παλτά, ριγέ πουκάμισα και μπλουζάκια πόλο. Τον Μάρτιο του 1997, η Vanity Fair δημοσίευσε μια ειδική έκδοση για το Cool Britannia με τον Liam Gallagher του Oasis στο εξώφυλλο.

1998: Smart Casual

Getty Images

Ο Bill Gates και ο Steve Jobs, οι tech titans της δεκαετίας του '90, αναγνωρίστηκαν ιδιαίτερα για την περιστασιακή επιχειρηματική ενδυμασία τους, η οποία αποτελούσε γενικά μπλάνες και μπλούζες σε συνδυασμό με τζιν, κακάκια και λευκά πάνινα παπούτσια. Η στολή του Steve Jobs όταν εισήγαγε το iMac στην Apple Expo το 1998 θα γίνει παιδί αφίσας για την έξυπνη περιστασιακή εμφάνιση.

1999: Κομψά μαλλιά

Εκτός από το γεγονός ότι είναι ένα δημοφιλές χτένισμα ανάμεσα σε μπάντες όπως το Backstreet Boys και το N * Sync, τα λοξά μαλλιά-συχνά με λευκασμένα άκρα- ήταν επίσης ένα μεγάλο στυλ τουρνουά από το Fight Club του 1999, όπου ο χαρακτήρας του Tyler Durden του Μπράντ Πιτ ντύθηκε τη φημισμένη ματιά.

2000: Μόδα Y2K

Shutterstock

Ο ενθουσιασμός της νέας χιλιετίας και η δημοτικότητα ταινιών επιστημονικής φαντασίας όπως το The Matrix οδήγησαν σε "φουτουριστικά" ρούχα, αποτελούμενα από υφάσματα "τεχνολογίας", πολύχρωμα μοτίβα και αθλητικά ενδύματα σε μεταλλικά χρώματα. Και για μερικές πιο σύγχρονες συμβουλές μόδας, κλέψτε αυτά τα 20 εύκολοι τρόποι να ανυψώσει το παιχνίδι στυλ σας αμέσως.