Ομορφιά, όπως λέει η παλιά παροιμία, είναι στο μάτι του θεατή. Αλλά όταν κοιτάζετε πίσω σε πολλές από τις τάσεις σχεδιασμού στο σπίτι που ήταν en vogue σε ένα μεγάλο μέρος του τελευταίου μισού του 20ού αιώνα, πρέπει να αναρωτηθείτε τι ακριβώς ήταν ο ορισμός μας για "όμορφη" στην πραγματικότητα. (Καθίσματα τουαλέτας Furry, καθένας;)
Προκειμένου να αποφευχθούν οι χειρότερες τάσεις του εσωτερικού σχεδιασμού των προηγούμενων δεκαετιών, έχουμε παρακολουθήσει διάφορες λίστες "από τις χειρότερες" από το Architectural Digest , το Elle Decor , το House Beautiful , το Apartment Therapy και όλα τα blogs μόδας και σχεδίου με μια πρόσφατη έρευνα που διεξήγαγε η Samsung που χαρακτήρισε τις πιο μισητές τάσεις σχεδιασμού όλων των εποχών. (Ναι, τα καλυμμένα καθίσματα της καρέκλας τουαλέτας ξεπέρασαν τα αποτελέσματα.)
Έτσι, χωρίς περαιτέρω παραβίαση, αυτές είναι οι χειρότερες εγχώριες διακοσμήσεις τάσεων κάθε χρόνο - σύμφωνα με τους ειδικούς. Και για μια ακόμη ματιά στη χειρότερη τέχνη που βγαίνει από τον 20ό αιώνα, δείτε το The Worst Movie που κυκλοφόρησε το έτος που γεννήθηκε.
1950: Η ροζ επίθεση
Λόγω των θαμπών, καταθλιπτικών επίπεδων χρωμάτων της εποχής του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου, εκείνοι που εισέρχονται στη νέα δεκαετία ήθελαν να φέρουν μια ζωηρή ζωντάνια στη ζωή τους και στα σπίτια τους.
Κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1950, σύμφωνα με το Vogue , το ροζ παρείχε έναν τρόπο για την θηλυκότητα να γίνει το mainstream - ειδικά αφού οι γυναίκες αποδείχθηκαν ότι είναι μια τέτοια αναζωογονητική δύναμη κατά τη διάρκεια του πολέμου. Αυτή η επίθεση ροζ, ενώ χωρίς αμφιβολία σχεδόν οδυνηρό να πάρει με το γυμνό μάτι, έγινε ο τρόπος για να γίνει το χρώμα για να γίνει αποδεκτή τόσο για τους άνδρες και τις γυναίκες. Και για περισσότερες δυσκολίες διακόσμηση, ελέγξτε έξω αυτές τις 30 Οικιακές συσκευές τόσο κακό Είναι απολαυστικές.
1951: Κόκκινο φλοιό
Μαζί με την χρωματική έκρηξη στην αρχή της δεκαετίας, ήρθε η χρήση του κόκκινου κουνουπιού-που εμφανίζεται σε σχεδόν κάθε κουζίνα (που δεν ήταν ήδη ζωγραφισμένο ροζ). Ίσως η μεγαλύτερη ώθηση στη φλούδα ήταν από τη δημοφιλέστερη παράσταση εκείνη την εποχή, αγαπώ τη Lucy , του οποίου ο τίτλος χαρακτήρων χαρακτήριζε εμφανώς τις δικές της κουρτίνες κουρτίνες σε όλη την κουζίνα.
1952: Τραπέζια φαγητού Formica και βινυλίου
Ανεξάρτητα από τη γωνία που τους βλέπετε, φαίνονται τα τραπεζάκια Formica και βινυλίου, για να τα φανταστείτε, φτηνά. Παρόλο που η Φορμάικα εφευρέθηκε το 1912 από τους Daniel J. O'Conor και Herbert A. Faber, δεν μεγάλωσε στη δημοτικότητα μέχρι τη δεκαετία του 1950, όταν άρχισαν να απογειώνονται θέματα διαστημικής ηλικίας και ατομικές τάσεις.
Το θέμα της διαστημικής εποχής, σε συνδυασμό με την αναζωπύρωση του σκανδιναβικού σχεδίου, εστιάζοντας στις καθαρές και απλές γραμμές, έκαναν αυτές τις άσχημες τραπεζαρίες να ξεχωρίζουν στις αρχές της δεκαετίας του 1950, σύμφωνα με τον vintage Vintage Virtue. Και για περισσότερη trivia σπίτι σχεδιασμό, ελέγξτε έξω αυτές τις 25 Διασημότητες που ζουν σε Surprisingly Modest Homes.
1953: Κόκκινο βινύλιο
Περπατήστε σε οποιοδήποτε δείπνο με θέμα τη δεκαετία του '50 (ή Johnny Rockets) και θα μεταφερθείτε αμέσως σε ένα παρελθόν με κόκκινο βινύλιο. Ήταν τόσο δημοφιλές εκείνη την εποχή που, σύμφωνα με τον Chieftain Fabrics, ακόμη και τα Ηνωμένα Έθνη στη Νέα Υόρκη προσελκύονταν τόσο πολύ από αυτήν την τάση σχεδιασμού που εξοπλίζονταν σε κάθε κεντρικό γραφείο σε αυτές τις βινυλίου καρέκλες. Έτσι, θα σας συγχωρεζόταν για μια αίσθηση νοσταλγικής άνεσης σκαρφαλωμένη σε μια κόκκινη καρέκλα βινυλίου στο αγαπημένο μας δείπνο. Δηλαδή, στην πραγματικότητα η κατοχή ενός συνόλου κόκκινου έπιπλα από βινύλιο και η ενσωμάτωσή της σε οποιοδήποτε θέμα σχεδίου σήμερα είναι ένα έργο που προορίζεται αποκλειστικά για το λεπτό πάνθεο των εσωτερικών σχεδιαστών που μπορούν να τραβήξουν από το ύφασμα.
1954: Ροζ μπάνια
Όπως φαίνεται, η ροζ τάση δεν έχασε το κτύπημα στο μπάνιο - στην πραγματικότητα, αυτό είναι όπου η τάση έγινε η πιο εξέχουσα. Η τάση έγινε τόσο δημοφιλής, ότι, σύμφωνα με την Pam Kueber της ανακαίνισης και της αποθήκευσης των ροζ λουτρών, περίπου 5 εκατομμύρια από τα 20 εκατομμύρια σπίτια που χτίστηκαν μεταξύ 1946 και 1966 είχαν τουλάχιστον ένα ροζ μπάνιο. Περαιτέρω, η τάση κατέληξε σε όλη τη διαδρομή προς τον Λευκό Οίκο, όπου η Πρώτη Κυρία, Mamie Eisenhower, ανακατασκεύασε το μπάνιο στο Λευκό Οίκο για να αντικατοπτρίζει πολλές αποχρώσεις του ροζ το 1953, σύμφωνα με το περιοδικό Country Living . Και για μια παράκαμψη στα μεγαλόσωμα σπίτια στον κόσμο, ρίξτε μια ματιά στα μεγαλύτερα σπίτια του πλανήτη.
1955: Χρώμα "σούπα μπιζέλι"
Ναι, αυτή η απίστευτα χρονολογημένη τάση χρονολογείται από τη δεκαετία του 1950, αφήνοντας ένα διαρκές αποτύπωμα μιας δεκαετίας με μεσολάβους σκανδιναβικές επιρροές χρωμάτων - όπως αυτό που παρουσιάζεται παραπάνω.
1956: Ροκοκό αναβίωση
Το στυλ ροκοκό αναβίωση, το οποίο επιδιώκει να δημιουργήσει μια αύρα πολυτέλειας και πολυτέλειας με την τέχνη, τα έπιπλα και την διακόσμηση του σπιτιού, εμφανίστηκε αρχικά στη Γαλλία τον 19ο αιώνα. Κατά τη διάρκεια της τελευταίας δεκαετίας του 1950, αυτή η μορφή πλούσιας αναζωπυρώθηκε από τις αμερικανικές τάσεις επίπλων Rococo όπως η φυσική και αναγεννησιακή αναγέννηση.
1957: Κίτρινο-παντού
Αν και αυτή η ιδιαίτερη σκιά του κίτρινου ήταν μια πινελιά πιο ζωντανή από την τυπική απαλή απόχρωση στη μόδα κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1950, αυτό μίλησε ξανά για τα ζωντανά σχέδια χρωμάτων της δεκαετίας. Παρά το γεγονός ότι το χρώμα ήταν η βέλτιστη επιλογή για ντουλάπια κουζίνας στη δεκαετία του 1950, απλά δεν μπορούσαμε να φανταστούμε να κάνουμε τις ίδιες τολμηρές κινήσεις δεκαετίες αργότερα.
1958: Μεταλλικά αίθρια
Παρόμοια με τα σύνολα επίπλων που βρέθηκαν στα τραπεζάκια του μέσου κέντρου, τα σαθρά, μινιμαλιστικά σύνολα μεταλλικών αυλών ήταν τυπικά σκανδιναβικού σχεδιασμού, όπου λιγότερο θεωρείται περισσότερο. Ωστόσο, αυτή η τάση έχει αντιστραφεί σε μεγάλο βαθμό στις πιο πρόσφατες δεκαετίες, σύμφωνα με το περιοδικό Architect Magazine . Σήμερα, οι περισσότεροι αγοραστές κατοικιών προσπαθούν να αξιοποιήσουν στο έπακρο τον υπαίθριο χώρο, σε αντίθεση με τη δεκαετία του 1950, όπου υπεδείκνυε το σχεδιασμό ενός μεγάλου εσωτερικού χώρου.
1959: Κομψά florals
Σύμφωνα με το Apartment Therapy, το ditsy floral μοτίβο άρχισε να αυξάνεται σε δημοτικότητα αρχίζοντας από τη στροφή της δεκαετίας, και μεταφέρθηκε στη δεκαετία του 1960. Στην πραγματικότητα, αυτή η λουλουδένια δήλωση θα χρησίμευε ως δείκτης της δύναμης του λουλουδιού, έτσι να μιλήσει, στις τάσεις εσωτερικού σχεδιασμού της δεκαετίας του 1960. Ας πούμε απλά ότι είμαστε χαρούμενοι που δεν διέμενε πολύ.
1960: Κακό δάπεδο από λινέλαιο
Αν και το λινέλαιο εφευρέθηκε το 1860, σύμφωνα με το Cooper Hewitt Smithsonian Design Museum, ήταν πιο δημοφιλές από τη δεκαετία του 1930 μέχρι τη δεκαετία του 1960. Ενώ οι πιο ήπιοι ήχοι των προηγούμενων δεκαετιών δεν προσφέρονται για μια ιδιαίτερα έντονη κριτική, τα λαμπερά δάπεδα από τη δεκαετία του 1960 έφεραν πολλά θαυμαστικά - κυρίως επειδή αυτά τα ζωντανά χρώματα δεν είναι πλέον στην μόδα. Στην πραγματικότητα, τα φωτεινά πλακάκια από λινέλαιο, όπως και στο παραπάνω πλάνο, δεν είναι ακόμη διαθέσιμα για αγορά - ίσως για να αποφευχθεί η επιστροφή σε μια τάση που δεν θα έπρεπε ποτέ να υπήρχε στην πρώτη θέση.
1961: Τηλεοπτικοί δίσκοι
Σχεδόν μια δεκαετία μετά την εισαγωγή του πρώτου τηλεοπτικού δείπνου Swanson, οι δίσκοι τηλεόρασης αποτελούσαν κοινό σύμβολο σχεδιασμού στα περισσότερα αμερικανικά νοικοκυριά. Σύμφωνα με το Εθνικό Μουσείο Αμερικανικής Ιστορίας, το 1960, το 90% των Αμερικανικών νοικοκυριών κατείχε τηλεόραση, πράγμα που σήμαινε ότι το δίσκο τηλεόρασης ήταν ένα ουσιαστικό μέρος της αμερικανικής ύπαρξης, επιτρέποντας στους Αμερικανούς να παρακολουθούν τις αγαπημένες τους παραστάσεις και να τρώνε ένα πλούσιο γεύμα στο ίδιο χρόνος. Αν και αυτό είναι το αμερικανικό όνειρο (φαγητό και τηλεόραση), είναι ασφαλές να πούμε ότι οι στυλιζαρισμένες παρουσιάσεις Netflix και τα αξιόλογα γεύματα του σήμερα είναι πολύ, πολύ ανώτερα.
1962: Καρέκλα χειρός
Ο μεξικανός καλλιτέχνης Pedro Friedeberg δημιούργησε αυτό το πεντακάθαρο έπιπλο το 1962, χωρίς να έχει ιδέα ότι η δημιουργία του θα γίνει απίστευτα δημοφιλής τα επόμενα χρόνια και δεκαετίες. Παρά το γεγονός ότι είναι ένα από τα πιο δημοφιλή κομμάτια σχεδιασμού για να βγει από τη δεκαετία, ο Friedeberg είναι γρήγορος να εκφράσει την περιφρόνησή του για τη δημιουργία: «Μισώ τους, έχουν γίνει σαν μια εικόνα ή κάτι», είπε στον Architectural Digest . Ευτυχώς πολλοί επικριτές συμφωνούν μαζί του.
1963: Καναπέδες με ράβδους
Σύμφωνα με το εσωτερικό σχέδιο Blog + Design Deliver, οι ριγωτές καναπέδες ήταν μόνο ένα σύμπτωμα μιας εποχής που ήταν εμμονή με τολμηρά σχέδια και δραματικά σχέδια χρωμάτων. Ενώ οι ειδικοί δεν είναι ακριβώς σίγουροι από πού προέρχεται ο καναπές, μπορούν να συμφωνήσουν σε ένα πράγμα: ότι δεν πρέπει ποτέ να επανέλθουμε στο ύφος.
1964: Τέχνη της σειράς
Η τέχνη των συμβολοσειρών, απίστευτα δημοφιλής στα μέσα της δεκαετίας του '60, ήταν μαρτυρία για το κίνημα των τεχνών και χειροτεχνιών που διεξάγεται επίσης στον κόσμο του σχεδιασμού κατά τη διάρκεια αυτής της δεκαετίας, λέει η Connox Magazine . Η τέχνη των συμβολοσειρών, όπως και η λάμπα που απεικονίζεται παραπάνω, κατέληξε να είναι το πιο μισητό παράδειγμα αυτού του κινήματος, με άλλα συρραπτικά όπως γυαλί στούντιο, κεραμικά και χειροποίητα υφασμάτινα χαλιά που στέκονταν στην δοκιμασία του χρόνου.
1965: Εισροή των gadgets
Στο ύψος του διαστημικού αγώνα, έμφαση στον αλλόκοτο σχεδιασμό και "gadgets" κυριάρχησε στον εσωτερικό κόσμο του σχεδιασμού. Τέσσερα χρόνια πριν ο άνθρωπος τελικά προσγειωθεί στο φεγγάρι, οι ιδιοκτήτες σπιτιών ήθελαν τη δική τους αίσθηση για το μέλλον, επενδύοντας σε φουτουριστικά υλικά που συχνά έβγαιναν μόνο φαινομενικά φθηνά ή απίστευτα ψεύτικα, σύμφωνα με το Complex .
1966: Κυκλικά ντους
1967: Ζωική εκτύπωση
Αυτή η τάση οφείλεται κατά κύριο λόγο στην πρεμιέρα του The Graduate το 1967, όταν η κυρία Robinson, η οποία παίζει η Anne Bancroft, κουρδισμένη σε ζωγραφική, έκανε το καλύτερο να αποπλανήσει κάθε άνθρωπο στο δρόμο της (με μεγάλη επιτυχία). Σύμφωνα με τη Vogue , αυτή η δήλωση μόδας οδήγησε στη μετενσάρκωση αυτής της εκτύπωσης, γεμίζοντας σπίτια και ντουλάπες με ανάχωμα ζωικών εκτυπώσεων κάθε ποικιλίας - αν και, για να είμαι ειλικρινής, πολλοί επικριτές διαπιστώνουν ότι προστίθεται μόνο στο χάος της παλέτας σχεδιασμού της δεκαετίας του 1960.
1968: Πορτοκαλί και κίτρινα γραφεία
Αρχίζοντας τη μετάβαση στις πιο τολμηρές εκτυπώσεις της δεκαετίας του 1970, τα τυπωμένα γραφεία όπως αυτά άρχισαν να εμφανίζονται ολοένα και περισσότερο στα σπίτια στις Ηνωμένες Πολιτείες. Αυτό το στοιχείο σχεδίασε τη δημοτικότητα των γεωμετρικών μοτίβων στη δεκαετία του 1960, με τα πιο πλούσια σχέδια χρωμάτων της δεκαετίας του '70. Και, εκ των υστέρων, αυτός ο συνδυασμός είναι αυτός που ποτέ δεν θα ξανασυμβεί.
1969: Έπιπλα βαφής
Μόλις δύο χρόνια μετά το ντεμπούτο του πρώτου άλμπουμ τους, το The Grateful Dead έφερε μια εντελώς νέα τάση στο table-tie-dye. Καθώς η δεκαετία αυτή κατέληξε στο τέλος, τα έπιπλα από βαμβάκι έφτασαν λιγότερο αντιπαραγωγικά και πιο φιλικά προς το σπίτι, με κομμάτια επίπλων, όπως αυτά που παρουσιάζονται παραπάνω, τα οποία προσφέρονται με πολύ μεγαλύτερη συχνότητα. Στην πραγματικότητα, η Up Tied, ένας από τους κορυφαίους δημιουργούς αυτού του υφάσματος, κέρδισε το βραβείο COTY για το έργο τους σε αυτό το σκάφος το 1970.
1970: Αβοκάντο μπάνια
Σύμφωνα με την έρευνα της Samsung, τα μπάνια αβοκάντο είναι μια από τις πιο μισητές τάσεις σχεδιασμού όλων των εποχών. Παρόμοια με τη ροζ λουτρό, αυτή κυριαρχούσε στα νοικοκυριά σε ολόκληρο τον κόσμο, με πολλά από αυτά, όπως και αυτά που παρουσιάζονται παραπάνω, κινούνται ένα βήμα πιο μακριά με τα χαλιά αβοκάντο για να ταιριάζουν.
1971: Επένδυση ξύλου
Αν και η επένδυση ξύλου είναι μέρος του κόσμου του σχεδιασμού από τον 15ο αιώνα, παρατηρήθηκε μια αναβίωση κατά τη διάρκεια της τελευταίας δεκαετίας του 1960 και καθ 'όλη τη διάρκεια της δεκαετίας του '70. Ήταν επίσης απίστευτα δημοφιλής λόγω της προσιτής τιμής του. Και, αν και θεωρείται μία από τις χειρότερες τάσεις σχεδιασμού της δεκαετίας, επιστρέφει με εκδίκηση - και πάλι.
1972: Τάπητας Shag
Μεγάλη επιρροή από τη δημοτικότητα του The Brady Bunch και των πολυτελών χαλιών τους που εκτείνεται σε όλο το σπίτι τους, αυτή η τάση διακόσμησης εμφανίστηκε σε σχεδόν κάθε σπίτι της χώρας, λέει η Architectural Digest . Ακολουθώντας την πορεία της προηγούμενης δεκαετίας, τα χαλιά αυτά συχνά έρχονταν σε μια ποικιλία φωτεινών χρωμάτων και, συχνά, σε αποχρώσεις που δεν ήταν ακριβώς φιλικές προς το λεκέδες.
1973: Ασαφή καλύμματα καθισμάτων τουαλέτας
Ακόμα και σήμερα, τα ασαφή καλύμματα καθισμάτων τουαλέτας εξακολουθούν να είναι δημοφιλή μεταξύ της παλαιότερης γενιάς, πιθανότατα επειδή προσπαθούν να ξαναζήσουν μια προηγούμενη εποχή της δόξας του μοκέτου με μοκέτα. Ενώ είναι άγνωστο ποιος δημιούργησε αυτές τις θεαματικά βελούδινες συσκευές, είναι αναμφισβήτητο ότι δημιουργούν μια ζεστή, αν και άσχημη ατμόσφαιρα.
1974: Τοίχοι και οροφές Artex
Αυτή η επιφανειακή επίστρωση που χρησιμοποιείται για εσωτερική διακόσμηση διαφέρει από το γύψο, καθώς προορίζεται να δημιουργήσει ένα πιο υφή φινίρισμα. Αν και, δυστυχώς, για εκείνους που συμμετείχαν σε αυτή τη δημοφιλή τάση σχεδιασμού στη δεκαετία του '70 και του '80, έγινε με λευκό αμίαντο, συμβάλλοντας στο τέλος αυτής της μανίας πολύ γρήγορα, αφού ανακαλύφθηκαν τα επιβλαβή αποτελέσματά της.
1975: Τοίχοι με χαλιά
Παρόλο που η ηθοποιός Jayne Mansfield φάνηκε να απολαμβάνει το μοκέτες της (που απεικονίζεται παραπάνω), μπορούμε μόνο να φανταστούμε πόσα κενά έπρεπε να περάσει για να διατηρήσει τη ζωντάνια αυτών των ροζ τζαμιών. Σύμφωνα με τον David Heathcote, συγγραφέα του The 70s House , τα σπίτια κατά τη διάρκεια αυτής της δεκαετίας ήταν ιδιαίτερα επαναστατικά για τη διαφορετική χρήση των κλωστοϋφαντουργικών και των ανοικτών χώρων.
1976: Beaded κουρτίνες
Σύμφωνα με τους New York Times , η χρήση των διακοσμημένων με κουρτίνα κουρτίνες εξερράγη κατά το τελευταίο μέρος της δεκαετίας του '70, κυρίως λόγω της πρεμιέρας του The Mary Tyler Moore Show , όπου ένας από τους χαρακτήρες εμπόδισε το φως του ήλιου να έρχεται στο δωμάτιό του μέσω μιας χορδής από χάντρες. Αναπόφευκτα, αυτές οι διακοσμημένες με κουρτίνες κουρτίνες, οι οποίες μπορούσαν να χρησιμοποιηθούν σε παράθυρο ή πόρτα, έγιναν μέρος του σχεδίου σχεδιασμού hippie, που εξακολουθεί να εμφανίζεται στο είδος των καταστημάτων που πωλούν αφίσες ταινιών και θυμίαμα. Δεκαετίες αργότερα, η έρευνα της Samsung διαπίστωσε ότι η μεγάλη πλειοψηφία των ανθρώπων θρηνεί αυτή την εφεύρεση.
1977: Εσωτερικά έπιπλα λυγαριάς
Όπως πολλοί κριτικοί διακηρύσσουν σθεναρά, αυτή η τάση για έπιπλα από ψάθινα έπιπλα θα ήταν καλύτερη εκεί όπου ανήκε-υπαίθρια. Ακόμα και η απίστευτα δημοφιλής παγωνόπανα (που απεικονίζεται παραπάνω), ταιριάζει στην τάση "πίσω στη γη" του τελευταίου μέρους της δεκαετίας του '70, όπου πιο φυσικά εξαρτήματα άρχισαν να κερδίζουν ατμό. Όπως αποδεικνύεται, αυτό ήταν μόνο η αρχή της τάσης επίπλων υπαίθρου-εσωτερικού.
1978: Πλαϊνή ταπετσαρία
Όπως επισημαίνει η Elle Decor , η καρότσα είναι αποδεκτή μόνο σε εξαιρετικά μικρές δόσεις - σε αντίθεση με το συντριπτικό καλειδοσκόπιο της καρόμου που φαινόταν να είναι η δημοφιλής τάση ταπετσαρίας που πηγαίνει στην επόμενη δεκαετία.
1979: Ξύλινες ερμάρια τηλεόρασης
Εικόνα μέσω του Ebay
Σύμφωνα με τα Εσωτερικά Έπιπλα Πόρων, η δεκαετία του 1970 ήταν όλα σχετικά με το "make do" - που σημαίνει ότι οι σχεδιαστές δημιούργησαν έπιπλα με ένα ορισμένο αριθμό λειτουργιών που εμπλέκονται. Σε αυτό το σημείο της δεκαετίας, οι τηλεοράσεις γινόταν όλο και μεγαλύτερες, και επομένως, έτσι ήταν και τα γραφεία όπου φυλάσσονταν. Έτσι, για να γίνει αυτό το μεγαλύτερο μέρος αυτής της ανασκαφής του χώρου, οι σχεδιαστές άρχισαν να δημιουργούν χώρο αποθήκευσης σε όλες τις πλευρές της τηλεόρασης, με αποτέλεσμα αυτή τη λειτουργική, αλλά εξαιρετικά άσχημη τάση.
1980: Τοίχοι με κυλινδρικούς τοίχους
Στην αρχή της δεκαετίας του '80, ορισμένες τεχνικές ζωγραφικής, όπως το κυλινδρικό κούμπωμα, αντικατέστησαν τις τάσεις της μεγιστοποίησης των ταπετσαριών των προηγούμενων δεκαετιών - αν και να λένε ότι ήταν πιο μινιμαλιστικές, θα ήταν λανθασμένες. Πάνω απ 'οτιδήποτε, σύμφωνα με το Ideal Home , αυτή η τεχνική χρησιμοποιήθηκε για να καλύψει τις ατέλειες στους τοίχους κάτω από το χρώμα. Τελικά, όμως, αυτή η μέθοδος έγινε περισσότερο από μια τάση και λιγότερο από μια μορφή τέχνης για να κρύψει τις ατέλειες του σπιτιού σας.
1981: Λουτρά με χαλιά
Ειλικρινά, αυτό μπορεί να είναι η χειρότερη τάση του 20ου αιώνα . Εικόνα παραπάνω, αυτό το μπάνιο από το βιβλίο Better Homes and Gardens New Decorating βιβλίο του Better Homes and Gardens συνδυάζει πολλαπλές παλιές σχεδιαστικές αποχρώσεις από τις προηγούμενες δεκαετίες, με μοκέτα που καλύπτουν κάθε ίντσα του δαπέδου, οδηγώντας σε μια βυθισμένη μπανιέρα. Σύμφωνα με τη Nancy Mitchell στο Apartment Therapy, αυτή η τάση δεν κράτησε πολύ καιρό, καθώς το χαλί τελικά υπέκυψε στο μούχλα.
1982: Κάθετες περσίδες
Παρόλο που οι κάθετες περσίδες θεωρήθηκαν αρχικά καλύτερα για να διαταράξουν το φιλτράρισμα του φωτός από τα παράθυρά σας, γρήγορα μετατράπηκαν σε πολύ πιο πρακτική εμμονή και περισσότερο από μια τάση σχεδιασμού που ξεκίνησε στις αρχές της δεκαετίας του 1980, σύμφωνα με το HGTV. Επιπλέον, ήταν πιο εύκολο να καθαριστούν, καθώς η σκόνη δεν είχε κανένα τρόπο να εγκατασταθεί σε κάθε γωνιά τους, σε αντίθεση με τις πιο συμβατικές οριζόντιες περσίδες. Αλλά δυστυχώς, ανεξάρτητα από το πόσο πρακτικοί ήταν αυτοί, οι ψηφοφόροι στην έρευνα της Samsung τα κατατρόπωσαν με ενθουσιασμό - και δεν μπορούμε να τους κατηγορήσουμε γι 'αυτό.
1983: Κρεβάτια λουλουδιών της χώρας
Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι αυτός ο συνδυασμός μαζικών φυτικών μοτίβων, παστέλ και λεπτομέρειας δεν είναι πλέον ευχάριστος. Παρόλο που, αν το πάρετε από το Architectural Digest , ο σχεδιασμός αυτής της χώρας, συνδυασμένος με ένα λευκό στρώμα στρώματος σμάλτου, κολλήθηκε γύρω στις αρχές της δεκαετίας του 1990 και στη συνέχεια κτυπημένο πάνω από κρεβάτια με κουβούκλιο.
1984: Τοίχοι μπλοκ γυαλιού
Shutterstock / Busakorn S
Ξεκινώντας από τη δεκαετία του 1930, πολλοί αρχιτέκτονες όπως ο Andrew Rebori, με έδρα το Σικάγο, άρχισαν να ενσωματώνουν χαρακτηριστικά γυαλιού στα κτίριά τους και τελικά ενέπνευσαν την αναγέννηση της δεκαετίας του 1980, η οποία πλήρωσε χιλιάδες σπίτια σε ολόκληρη τη χώρα. Σύμφωνα με το Architectural Digest , αυτοί οι τοίχοι ήταν πιο δημοφιλείς στο μπάνιο, αν και βρήκαν τελικά το δρόμο τους σε διάφορα μέρη του σπιτιού. Δεκαετίες αργότερα, είναι μία από τις πιο άξονες σχεδιαστικές τάσεις της δεκαετίας του 1980 - και αυτό λέει πολλά.
1985: Συλλογή χρυσών συσκευών
Όχι μόνο οι σχεδιαστές στα μέσα της δεκαετίας του '80 μαρτυρούν μια αναβίωση των ξύλινων τόνων, τους ζευγάρι με το χρυσό χρυσό συγκομιδή και επιχρισμένα το παρασκευάσματος στις συσκευές. Ευτυχώς, η τάση διήρκεσε μόνο μερικά χρόνια, αλλά τελικά έδωσε τη θέση της στα πιο σκοτεινά, πιο ζοφερά χρώματα της δεκαετίας του '90.
1986: Κουρτίνες της γιαγιάς
Η Molly Ringwald όχι μόνο έμπαινε μια δεκαετία "κομψό γιαγιά" με το ντεμπούτο του Pretty in Pink το 1986, αλλά επίσης έφερε αυτό το δαντελωτό, θηλυκό και εντυπωσιακό βλέμμα στον εσωτερικό κόσμο του ντιζάιν. Και ενώ εκτιμούμε αυτή τη μετάβαση από τα μαξιλαράκια ώμων σε δαντέλες, η εφεύρεση των "κουρτινών της γιαγιάς", λέει ο Lonny Magazine , είναι μια τάση να μην επαναληφθεί ποτέ.
1987: Λουλούδια Laura Ashley
Κατά τη διάρκεια της αιχμής της λουλουδικής κίνησης της δεκαετίας του 1980, κανένα άλλο όνομα δεν ήταν πιο επιθυμητό από τη Laura Ashley. Σε εκείνο το σημείο στη δεκαετία του 1980, υπήρχαν πάνω από 200 καταστήματα Laura Ashley. (Αυτές τις μέρες, δεν υπάρχουν κανένας στην Αμερική.) Τώρα, η HGTV συγκρίνει αυτό το στυλ κλινοστρωμνής με το "ζωντανό σε μια ζωντανή έκδοση του Dream House της Barbie".
1988: Έπιπλα Floral chintz
Στο τέλος αυτής της δεκαετίας, οι florals ήταν ακόμα εξίσου ισχυροί, εμφανίζονταν σε μία από τις μεγαλύτερες τάσεις εκείνων των χρόνων - τα έπιπλα floral chintz. Από τη στιγμή που ο Γιώργος Ουάσιγκτον αποφάσισε να εξοπλίσει την περιουσία του, το Mount Vernon, στο «χαρτί chintz», αυτή η τάση έχει κάνει πολλαπλές εμφανίσεις όλα αυτά τα χρόνια, αλλά ειδικά στη δεκαετία του '80 - αλλιώς γνωστή ως η εποχή του "more is more". Αυτή η εκτύπωση ήταν τόσο υπερβολική, στην πραγματικότητα, ότι ο ίδιος ο πρίγκιπας Chintz, εικονικός σχεδιαστής Mario Buatta, παραδέχτηκε στη Vogue : "Ο Chintz ήταν υπερβολικός στη δεκαετία του '80".
1989: Άσχημο παστέλ
Θα είμαστε αμέριστοι εάν δεν συμπεριλάβαμε αυτήν την εσωτερική τάση σχεδιασμού, έναν από τους λίγους με τη σαφή τιμή να μεταφέρουμε τους περισσότερους από εμάς σε άλλη εποχή. Σύμφωνα με το House Beautiful , αυτή η τάση ξεκίνησε το 1983 με πιο αθόρυβα χρώματα, ακολούθησε τελικά τον κόσμο της μόδας ενσωματώνοντας πιο ζωντανά παστέλ ακουαρέλας που έγινε πολιτιστική εικόνα της εποχής.
1990: Φορολογία
Η ψηφοφορία ως η δεύτερη πιο μισητή τάση εσωτερικού σχεδιασμού από την έρευνα της Samsung, ταξινομία, η πρακτική της διατήρησης του σώματος ενός ζώου μέσω της τοποθέτησης ή της γέμισης, έγινε μια δημοφιλής διακοσμητική ασυνέχεια στις αρχές της δεκαετίας του 1990. Από τον Μεσαίωνα, αυτή η πρακτική έχει διατηρήσει μια ήπια δημοτικότητα. Ωστόσο, γνώρισε μια απίστευτη αναβίωση στη δεκαετία του 1990, λόγω καλλιτεχνών όπως ο Damien Hirst, ο οποίος συχνά πειραματίστηκε με τη διατήρηση διαφόρων ζώων, λέει η Elle .
1991: Απίστευτα κρεμαστά κρεβάτια
Συνεχίζοντας την τάση της δεκαετίας του '80 είναι η πιο "πιο", τα στρωμνόμενα κρεβάτια και οι κρεβατοκάμαρες είναι όλοι οργισμένοι, ωστόσο, σύμφωνα με την Lonny , αυτή η τρύγου-εμπνευσμένη τάση δεν θα έχει καμία θέση στα μελλοντικά σχέδια σχεδιασμού.
1992: Ψεύτικα λουλούδια
Shutterstock
Ακολουθώντας τα διακοσμητικά βήματα της κίνησης της φτέρης στη δεκαετία του '80, οι ιδιοκτήτες σπιτιών κοίταξαν φυτά (αυτή τη φορά, της ψεύτικης ποικιλίας) για να φέρουν περισσότερο χώρο φωτός και χρώματος. Ενώ τα ψεύτικα λουλούδια έχουν φτιαχτεί για να φαίνονται λίγο πιο ρεαλιστικά τα τελευταία χρόνια, αυτά που προσφέρονται κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου μπορούν να συγκριθούν με εκείνα που είναι διαθέσιμα στο τμήμα της τέχνης της Walmart.
1993: Βαριά κουρτίνα
Στις αρχές της δεκαετίας του '90, μόνο οι κουρτίνες με αρκετό ύφασμα για να καλύψουν τελείως τον έξω κόσμο ήταν αποδεκτές για την εξόρμηση του σπιτιού σας. Δεκαετίες αργότερα, είμαστε πιο εμμονή με το να αφήσουμε το φυσικό φως να πλημμυρίσει, αντί να κρύβεται από αυτό σε κάθε ευκαιρία παίρνουμε.
1994: Ανακατέψτε και ταιριάξτε το στυλ
Εικόνα μέσω YouTube
Με την πρεμιέρα του 1994 του απίστευτα διάσημου (και εξωπραγματικά) διαμερίσματος της Monica Gellar, το show, Friends , έκανε αυτό το μίγμα και ταιριάζει με την τάση εσωτερικού σχεδιασμού ενός φαινομένου της δεκαετίας του '90. Στην πραγματικότητα, όπως φάνηκε από το House Beautiful , το διαμέρισμα Φίλοι συνέλαβε μερικές από τις σημαντικότερες πτυχές του εσωτερικού σχεδιασμού της δεκαετίας του '90, συμπεριλαμβανομένων των ανοιχτών ραφιών, των χάλκινων τόνων και ναι, των αγαπημένων μοβ τειχών. Και, παρόλο που όλοι εξακολουθούμε να πεννώνουμε μετά το διαμέρισμα της Monica (ως επί το πλείστον με νοσταλγική έννοια), η τάση του mix-and-match θεωρείται πλέον ως ένα από τα πιο μισητά, όπως έδειξε η έρευνα της Samsung.
1995: Διακοσμητική ταπετσαρία των συνόρων
Ενώ, σύμφωνα με την Elle , πολλές άλλες τάσεις της ρετρό ταπετσαρίας επανέρχονται στο ύφος (όπως αυτά που έχουν εμπνευστεί από τη δεκαετία του '60 με γεωμετρικά σχέδια), η διακοσμητική ταπετσαρία των συνόρων (συμπεριλαμβανομένου του stenciling του κισσού) είναι μία που θα μείνει στο παρελθόν.
1996: Ορείχαλκος και χρυσοκάρτες
Σύμφωνα με το realtor.com, ο ορείχαλκος ήταν το δημοφιλέστερο κράμα της δεκαετίας του 1990, που εμφανίζεται σε φωτιστικά, κουμπιά μπάνιου και μια ποικιλία άλλων αξεσουάρ στο σπίτι. Ευτυχώς, οι ιδιοκτήτες σπιτιού έχουν απομακρυνθεί από αυτή την τάση τα τελευταία χρόνια, καθώς τα ορειχάλκινα σπίτια ήταν διαβόητα επειδή φαίνονταν φθηνά επειδή είχαν την τάση να τσιπ.
1997: Γαλλική χώρα
Παρόμοια με τη μετενσάρκωση Chintz, αυτή η γαλλική εμπνευσμένη τάση κλινοστρωμάτων είχε ως στόχο να φέρει έναν τόνο πολυπλοκότητας στο σπίτι, αλλά, σύμφωνα με την Lonny , παραμένει μια μάλλον ανεπηρέαστη δήλωση υπνοδωματίου.
1998: Φουσκωτή καρέκλα
Οι φουσκωτές καρέκλες ήταν τόσο δημοφιλείς κατά τη διάρκεια της τελευταίας δεκαετίας του '90 που η πριγκίπισσα της ποπ, Britney Spears, απολάμβανε περιστασιακά γύρω τους. Θα ήθελα να πω ότι, ως νεαρό άτομο στη δεκαετία του '90, αυτή η καρέκλα ήταν το απόλυτο απαραίτητο αξεσουάρ - και ενώ αυτό το συναίσθημα έχει επαναληφθεί ξανά και ξανά, δεν αντιτίθεται στο γεγονός ότι αυτή η εφεύρεση είναι απίστευτα δυσάρεστη και φθηνή. Παρά το γεγονός ότι είναι μία από τις πιο δημοφιλείς τάσεις εσωτερικού σχεδιασμού της δεκαετίας του '90, πολλοί κριτικοί είναι περισσότερο σε αρμονία με τις αποτυχίες της ως εφεύρεση.
1999: Κυνήγι πράσινο τοίχους
Κλείνοντας μία από τις χειρότερες δεκαετίες για το σχεδιασμό εσωτερικών χώρων στο σπίτι, οι πράσινοι τοίχοι κυνηγών εμφανίστηκαν για πρώτη φορά ως το χρώμα στη μόδα στα τέλη της δεκαετίας του 1980, αλλά αυξήθηκαν στη δημοτικότητα μια δεκαετία αργότερα, όταν παρουσιάστηκαν σε περιοδικό Eclectic Style Interior Design ,.Τώρα, το χρώμα αποφεύγεται με κάθε κόστος - τουλάχιστον όταν πρόκειται για διακόσμηση στο σπίτι.
2000: Κόκκινα και κίτρινα floral υφάσματα
Το 2000, το κόκκινο και κίτρινο floral μοτίβο, γεμάτο διακοσμητικά στοιχεία, έκανε το δρόμο του σε σχεδόν κάθε μαξιλάρι ρίψεων, παπλώματα και κουρτίνες στις Ηνωμένες Πολιτείες. Αυτό είναι μόνο ένα από τα πολλά floral μοτίβα που Lonny έχει θέσει στη μαύρη λίστα εσωτερικού σχεδιασμού. Και για περισσότερους τρόπους για να μάθετε από αυτά τα λάθη τάση και σκάφη τη δική σας δήλωση εσωτερικό σχεδιασμό, ελέγξτε έξω αυτές τις 40 αναβαθμίσεις στο σπίτι θα πρέπει να έχετε από την ηλικία 40.
